En septembre 2024, un scepticisme familier a brièvement traversé la scène K-pop. Lorsque MEOVV — le premier groupe féminin dont Teddy Park a personnellement assuré la direction depuis BLACKPINK, huit ans plus tôt — a fait ses débuts avec le single « MEOW », la critique anglophone (Asian Junkie, The Bias List) et les communautés de fans coréennes partageaient une question semblable. « Teddy ne parviendra peut-être pas à dépasser la formule BLACKPINK. » « BABYMONSTER a déjà débuté ; un autre groupe “girl crush” de la lignée YG a-t-il vraiment un sens ? » Ce doute allait accompagner MEOVV dès le premier jour.
Deux ans plus tard, la plupart des prémisses de ce doute se sont effondrées. Leur premier EP MY EYES OPEN VVIDE a obtenu en octobre 2025 la certification Platine de la Korea Music Content Association (KMCA), décernée aux albums vendus à plus de 250 000 exemplaires, et dans le classement Billboard World Albums, il est entré à la 21e place avant de grimper jusqu’à son meilleur rang, la 4e place, lors de sa deuxième semaine. Leur deuxième EP BITE NOW, sorti en juin 2026, est parvenu entre les mains des fans à 301 725 exemplaires dès sa première semaine (selon Hanteo Chart) — un nouveau record pour le groupe — et a fait son entrée à la 7e place du Billboard World Albums. En octobre 2026, MEOVV approche les 5 millions d’auditeurs mensuels sur Spotify, et son compte Instagram officiel a dépassé les 3,2 millions d’abonnés. Jeff Benjamin, de Billboard, a écrit que le groupe « a bondi sur la scène K-pop en dévoilant une palette prometteuse et une audace artistique prête à se tailler, griffes dehors, un héritage bien à lui ».
Ce texte, mis à jour pour le single album GO HARD, sorti le 12 octobre 2026, retrace comment ce quintette coréano-américano-japonais a transformé le scepticisme de ses débuts en une voie bien à lui.
1. Identité musicale — un hip-hop haut de gamme minimaliste et la dualité du chat
La musique de MEOVV ne se heurte de front à aucune des deux voies dominantes du marché des groupes féminins de la cinquième génération de K-pop : la pop maximaliste surproduite, ou les morceaux construits autour de notes aiguës explosives. Le groupe a plutôt revendiqué un territoire appelé hip-hop haut de gamme minimaliste : des basses lourdes et retenues, des beats à la texture lo-fi, et le timbre vocal propre à chaque membre placé au premier plan. Cette approche se fait entendre dès « MEOW », leur titre de débuts, où l’espace vide est comblé moins par l’instrumentation que par les raps en registre grave et le groove des membres — faisant entrer directement dans leur travail l’ambiance « cool sans effort » que privilégie la pop grand public occidentale.
Le nom du groupe condense à lui seul cette attitude musicale. « MEOVV » est l’abréviation de « My Eyes Open VVide », un geste typographique qui scinde le « W » en deux « V ». Lors du showcase de presse des débuts, Ella a expliqué que la forme visuelle des deux V lui semblait juste pour représenter l’individualité de chaque membre, tandis qu’Anna a raconté que l’équipe avait choisi le cri d’un chat comme nom parce qu’il réunit à la fois « une musique féroce et puissante et des couleurs intenses » et « des côtés mignons et doux » — un chat à double visage, chic mais parfois adorable. Cette dualité — tranchant comme une lame ↔ fluide sans effort — traverse toute la discographie. De « MEOW », qui faisait office d’autodéclaration, au « TOXIC » teinté de R&B qui exposait le grain de leurs voix sur des arrangements minimalistes, en passant par l’agressif « BODY » qui mettait en garde les rivaux, le groupe a ensuite élargi sa palette de genres avec son premier EP MY EYES OPEN VVIDE — ajoutant du pop-rock à sa base hip-hop sombre avec « HANDS UP » et le titre principal « DROP TOP », qui démarre en douceur avant de basculer dans un paysage sonore rock.
Cette trajectoire correspond à la manière dont le groupe lui-même a présenté ce moment. Lors du showcase de MY EYES OPEN VVIDE en mai 2025, Narin a déclaré au quotidien The Korea Times : « À nos débuts, notre image était fortement associée à celle de chats noirs chics et distants. Mais avec cet EP, nous avons essayé de montrer un éventail de charmes plus large — comme des chats multicolores aux personnalités diverses. » Le passage d’un concept unique de « chat noir chic et distant » à toute une portée de chats multicolores, c’est Narin elle-même qui le résume avec le plus de précision.
Les avis critiques de la même période tranchent dans les deux sens. Les critiques anglophones (Asian Junkie, The Bias List) notent encore que « la performance de MEOVV est extrêmement codée BLACKPINK, mais c’était prévisible », tandis que Lim Hee-yoon, du Korea Herald, écrivait à l’automne 2025 : « Il n’y a toujours pas de leader clair parmi les groupes de K-pop de cinquième génération. Alors que Meovv entame sa deuxième année, c’est maintenant le moment crucial pour définir son identité. » Dans le même temps, ces mêmes publications reconnaissent autre chose : plutôt que de se lancer dans la course aux notes aiguës, MEOVV s’est forgé, grâce à des voix graves portées par le groove et à des flows maîtrisés, le registre sonore le plus net du marché des groupes féminins de cinquième génération.
2. Plan mondial — un quintette coréano-américano-japonais et Capitol Records
Si MEOVV a rapidement émergé dans la presse anglophone pendant la période de ses débuts, ce n’est pas seulement grâce à l’événement que constituait le premier groupe féminin de Teddy Park. C’est le fruit d’une conception qui intégrait le marché mondial dès la première ligne. Les cinq membres se répartissent entre la Corée du Sud (Sooin, Narin), les États-Unis (Gawon, Ella) et le Japon (Anna). Gawon et Ella ont l’anglais pour langue maternelle ; Anna parle le japonais à un niveau natif. Lors du showcase de presse des débuts, les cinq ont présenté leurs salutations tour à tour en coréen, en japonais, en anglais, en chinois et en espagnol.
Cette composition multinationale était directement liée au partenariat mondial avec Capitol Records, annoncé le 28 août 2024, deux semaines avant les débuts. Une silhouette de cinq chats noirs a été projetée sur le toit de la Capitol Records Tower à Hollywood, et le communiqué de presse commun a résumé le groupe en une seule phrase : « Féroces, vibrantes d’énergie et fabuleusement chics, les MEOVV se fraient un chemin, griffes dehors, vers le sommet de la nouvelle génération de la K-pop. » Ce canal mondial s’est mis en marche immédiatement. En novembre 2024, Billboard a désigné MEOVV « K-Pop Rookie of the Month » et publié une interview exclusive ; The Hollywood Reporter, Teen Vogue, Clash et Elite Daily ont suivi avec leurs propres articles. Sur le marché japonais, le groupe a sorti en juillet 2025 son single de débuts au Japon, « ME ME ME », chez Universal Music Japan — la chanson de campagne de la gamme de soins capillaires MEMEME de Kao Corporation. En février 2025, MEOVV a été nommé ambassadeur mondial de L’Oréal Paris, prolongeant la campagne jusqu’à l’univers de la beauté.
Les chiffres montrent jusqu’où cette conception a porté dès la première année. Le premier EP MY EYES OPEN VVIDE a atteint la 4e place du classement Billboard World Albums lors de sa deuxième semaine. Ses ventes du premier jour sur Hanteo se sont élevées à 88 954 exemplaires — parmi les plus élevées pour un premier EP de groupe féminin de cinquième génération — et ses ventes cumulées ont atteint environ 282 000 exemplaires, franchissant le seuil de 250 000 de la certification Platine de la KMCA. En août 2025, MEOVV a fait ses débuts sur scène aux États-Unis à la KCON LA 2025 (LA Convention Center et Crypto.com Arena, avec environ 125 000 spectateurs sur trois jours). Son set principal comptait six titres (« MEOW », « BODY », « TOXIC », « LIT RIGHT NOW », « HANDS UP », « DROP TOP »), ainsi qu’une reprise d’« Abracadabra » des Brown Eyed Girls, ce qui a amené Timid Magazine à écrire : « MEOVV avait déjà attiré mon regard. Avec ceci, le groupe a gagné toute mon attention. » À la même période, PEOPLE a présenté le groupe dans sa liste « Fall 2025 Emerging Artists » avec cette phrase : « Fan de K-pop ou non, MEOVV sera votre nouvelle obsession. »
Ce plan mondial se distingue volontairement de celui de BLACKPINK. Là où BLACKPINK a conquis les marchés occidentaux en superstars — collaborations avec Dua Lipa et Selena Gomez, tête d’affiche à Coachella —, MEOVV fait fonctionner en parallèle des canaux plus petits et plus rapides. Gawon, Narin et Ella parlant en anglais de leur vie de trainees et de leur vision musicale dans le populaire podcast Daebak Show d’Eric Nam ; la viralité des vidéos courtes sur TikTok au cœur du marketing ; le Japon, les États-Unis et la beauté, tous activés dès la première année au calendrier. Le résultat relève moins de la superstar qui fait autorité que de l’icône adolescente d’égal à égal, et c’est sur ces bases que le fandom mondial s’est rassemblé autour du groupe.
3. Signature des membres — Gawon et Narin, un groupe qui construit ses propres crédits d’écriture
Qualifier simplement MEOVV de groupe de Teddy ne tient plus dès qu’on se penche sur sa discographie. La participation des membres à la production suit une courbe nettement ascendante depuis les débuts.
Gawon, Américano-Coréenne née dans l’Ohio, a été trainee chez YG Entertainment aux côtés de Danielle des NewJeans avant de rejoindre THEBLACKLABEL — plus de six ans de formation au total. Narin s’est imposée comme la rappeuse principale du groupe, faisant preuve d’un flow maîtrisé dès les trailers des débuts. Les deux partagent leur premier crédit d’écriture sur « TOXIC », le double single de novembre 2024, Narin confiant à Billboard : « TOXIC est très émotionnel et très sincère ; il est plus vulnérable. Nous y sommes aussi plus attachées émotionnellement parce que nous en avons écrit les paroles. »
Sur le premier EP MY EYES OPEN VVIDE, Gawon est cocréditée à l’écriture du titre principal « DROP TOP », et le titre R&B de clôture « LIT RIGHT NOW » a été coécrit par Gawon et Narin. Gawon a confié à TenAsia à propos de ce dernier : « C’est une chanson à l’écriture de laquelle j’ai participé pendant notre période de trainee, avec Narin et le producteur Teddy. D’habitude, j’ai du mal à partager des idées ou à écrire des paroles devant les autres, mais l’atmosphère détendue m’a permis de relever le défi plus facilement. » Sur le single numérique « BURNING UP » d’octobre 2025, Gawon et Narin sont toutes deux revenues dans les crédits d’écriture — le morceau intégrerait des influences Jersey club et funk brésilien.
Avec leur deuxième EP BITE NOW en juin 2026, cette courbe a franchi une nouvelle étape. Les membres sont créditées comme parolières sur quatre des cinq titres, et Ella a rejoint Gawon et Narin à l’écriture du titre principal « DDI RO RI » et de « Revenge ». La composition et l’arrangement restent l’affaire des producteurs, mais le rôle des membres dans la cabine d’enregistrement s’est élargi. Lors du showcase, Gawon a expliqué : « Notre PD nous a conseillé, à toutes les cinq, de nous diriger les unes les autres, alors nous nous sommes vraiment lancées dans la direction. » Au-delà de l’écriture des paroles, les membres ont commencé à prendre en main le travail consistant à se guider mutuellement pendant les enregistrements.
La courbe des crédits d’écriture se lit plus clairement à la lumière du ton des interviews des membres. Dans un entretien exclusif avec Hypebae, Gawon a déclaré : « À l’avenir, pour nous imposer en tant que MEOVV et en tant que premier groupe féminin du label, nous nous concentrons sur la construction de notre propre identité et sur le fait de nous accepter comme cinq individus et cinq filles différentes. » Ella, dans le même article, a résumé la première année du groupe en une phrase : « Ce n’est que la partie émergée de l’iceberg MEOVV. » Dans le communiqué de presse accompagnant « BURNING UP » un an plus tard, le discours de Narin s’est visiblement resserré — « Notre passion pour ce comeback est plus forte et plus sincère que jamais. Ces cinq derniers mois, nous avons pris le temps de nous réinitialiser à tous égards, en réaffirmant nos objectifs et notre détermination en tant qu’équipe. »
C’est l’un des signaux les plus clairs que MEOVV se dirige vers autre chose qu’une copie de la lignée BLACKPINK. Que les membres écrivent leurs propres chansons ne garantit pas, à lui seul, la qualité musicale. Mais cela change de manière décisive la réponse à la question de savoir qui mène le récit du groupe.
Le chapitre actuel — GO HARD, le visage d’après la bête
Le 12 octobre 2026 à 18 h KST, MEOVV a fait son retour avec le single album GO HARD. Il est arrivé quatre mois après leur deuxième EP et contient deux titres : le titre principal « GO HARD » et « Indestructible ». Quatre des cinq membres — Narin, Gawon, Ella et Anna — figurent parmi les parolières créditées sur les deux titres (selon Bugs). L’annonce publiée le jour de la sortie décrit ce single album comme un disque qui « livre un message de passage à l’âge adulte, ancré dans la découverte de soi, la résilience et le courage d’aller de l’avant ». Les premières images donnaient à voir ce message avant même les mots. La pochette de l’album montre une chaîne d’acier tendue comme sur le point de se rompre, et dans les teasers, chacune des cinq membres portait sur le visage un pansement marqué « GO HARD ».
D’où vient ce visage, le chapitre précédent le laisse voir. BITE NOW, en juin, avait poussé le récit félin présent depuis les débuts vers celui du prédateur. Narin a déclaré que l’album « capture le côté féroce et bestial de MEOVV », et Sooin a dit vouloir mériter le surnom de « prédatrice adorable » — quelqu’un qui montre d’ordinaire un charme attachant mais se transforme sur scène en redoutable prédatrice. La dualité de l’époque des débuts, tranchant comme une lame ↔ fluide sans effort, avait en fait été réécrite en adorable ↔ prédateur.
Pourtant, le visage de cette ère n’a pas été le titre principal. Les membres ont préparé trois performances à la fois pour l’album, et Anna s’en souvient ainsi : « J’ai beaucoup appris en faisant ça, et j’ai senti que je grandissais. » Sur ces trois titres, la face B « Hit ‘Em » est revenue sur scène en tant que follow-up et a fini par dépasser le titre principal « DDI RO RI » en nombre d’écoutes sur Spotify. Après avoir vu le groupe à la KCON LA 2026 en août, Jeff Benjamin, de Billboard, a décrit la chorégraphie du morceau comme « vraiment brutale, avec énormément de cardio sportif », avant d’ajouter : « Heureusement, MEOVV a tout réussi. » « Hit ‘Em » contient aussi la phrase « This ain’t no cat fight, we big dogs » (« ce n’est pas une bagarre de chats, nous sommes de gros chiens ») — un groupe né chat qui détourne cette métaphore à sa propre manière.
GO HARD met cette métaphore encore un peu plus de côté. Au centre des teasers, il n’y avait ni chats ni prédateurs, mais des pansements et une chaîne. Si la question à laquelle MEOVV répondait depuis ses débuts jusqu’à BITE NOW était « que sommes-nous ? », celle que soulèvent ces teasers ressemble davantage à « comment continuer d’avancer après avoir été blessé ? ». Les mots mêmes de l’annonce publiée le jour de la sortie — la résilience et « le courage d’aller de l’avant » — vont dans le même sens. Cinq membres qui se tiennent debout, des pansements sur le visage au lieu de cacher leurs blessures — voilà le visage que MEOVV tend après la bête.
Les deux dernières années de résultats ont déjà répondu que MEOVV ne se contenterait pas d’hériter de la place de BLACKPINK. Reste à savoir jusqu’où le groupe élargira la voie qui lui est propre. Le son avec lequel « GO HARD » et « Indestructible » ont ouvert ce nouveau chapitre est paru le 12 octobre à 18 h KST, et les scènes des KGMA en novembre et des AAA en décembre restent à venir. L’expression que prendra sur scène le visage d’après la bête, voilà ce qu’il faudra suivre.