Em setembro de 2024, um ceticismo conhecido percorreu rapidamente a cena do K-pop. Quando o MEOVV — o primeiro grupo feminino que Teddy Park dirigiu pessoalmente nos oito anos desde o BLACKPINK — chegou com o single de estreia “MEOW”, a crítica de língua inglesa (Asian Junkie, The Bias List) e as comunidades de fãs coreanas compartilharam uma dúvida parecida. “Talvez Teddy não consiga ir além da fórmula do BLACKPINK.” “O BABYMONSTER já estreou; mais um grupo girl crush da linhagem YG faz mesmo alguma diferença?” Essa desconfiança acompanharia o MEOVV desde o primeiro dia.
Dois anos depois, a maior parte das premissas por trás dessa dúvida caiu por terra. O primeiro EP, MY EYES OPEN VVIDE, recebeu em outubro de 2025 a certificação de Platina da Korea Music Content Association (KMCA), concedida a álbuns com mais de 250.000 cópias vendidas, e na parada Billboard World Albums estreou em 21º lugar antes de subir ao seu pico, o 4º lugar, na segunda semana. O segundo EP, BITE NOW, lançado em junho de 2026, chegou às mãos dos fãs com 301.725 cópias só na primeira semana (segundo o Hanteo Chart) — um novo recorde da carreira — e estreou em 7º lugar na parada Billboard World Albums. Em outubro de 2026, os ouvintes mensais do MEOVV no Spotify se aproximam de 5 milhões, e o Instagram oficial do grupo passou de 3,2 milhões de seguidores. Jeff Benjamin, da Billboard, escreveu que o grupo “irrompeu na cena do K-pop exibindo um alcance promissor e uma arte ousada, pronto para cravar as garras e conquistar um legado todo seu”.
Este texto, atualizado para o single álbum GO HARD, lançado em 12 de outubro de 2026, mostra como o quinteto coreano-americano-japonês transformou o ceticismo da estreia em um caminho próprio.
1. Identidade musical — hip-hop minimalista high-end e a dualidade do gato
A música do MEOVV não bate de frente com nenhuma das duas rotas dominantes no mercado de grupos femininos da quinta geração do K-pop — o pop maximalista superproduzido ou as estruturas construídas em torno de notas altas explosivas. Em vez disso, o grupo conquistou um território chamado hip-hop minimalista high-end: graves pesados e contidos, batidas com textura lo-fi e o timbre vocal de cada integrante colocado em primeiro plano. A abordagem já é audível desde a estreia com “MEOW”, em que o espaço vazio é preenchido menos por instrumentos do que pelos raps graves e pelo groove das integrantes — trazendo diretamente para o trabalho delas o clima effortlessly cool (descontraidamente sofisticado) que o pop mainstream ocidental tanto valoriza.
O próprio nome do grupo condensa essa atitude musical. “MEOVV” é a abreviação de “My Eyes Open VVide”, um gesto tipográfico que divide o “W” em dois “V”. No showcase de estreia para a imprensa, Ella explicou que a forma visual dos dois V parecia ideal para representar a individualidade de cada integrante, enquanto Anna disse que o grupo escolheu o miado de um gato como nome porque ele reúne tanto uma “música feroz e poderosa, com cores intensas” quanto “lados fofos e gentis” — o gato chique, mas às vezes adorável, de duas faces. Essa dualidade — afiado como navalha ↔ suave sem esforço — atravessa toda a discografia. De “MEOW”, que funcionou como uma autodeclaração, passando pelo “TOXIC”, de inclinação R&B, que exibiu a textura vocal do grupo em arranjos minimalistas, e pelo agressivo “BODY”, que manda um recado às rivais, o grupo ampliou seu leque de gêneros com o primeiro EP, MY EYES OPEN VVIDE — acrescentando pop rock à base de hip-hop sombrio em “HANDS UP” e na faixa-título “DROP TOP”, que começa em tom contido antes de mudar para uma paisagem sonora de rock.
Essa trajetória coincide com a forma como o próprio grupo enquadrou o momento. No showcase de MY EYES OPEN VVIDE, em maio de 2025, Narin disse ao The Korea Times: “Quando estreamos, nossa imagem estava fortemente associada à de gatos pretos chiques e distantes. Mas, com este EP, tentamos mostrar uma variedade maior de encantos — como gatos de muitas cores, com personalidades diversas.” A expansão de um único conceito de gato preto, chique e distante para uma ninhada de gatos de muitas cores é resumida com mais precisão pela própria integrante.
As avaliações da crítica no mesmo período cortam para os dois lados. As resenhas em inglês (Asian Junkie, The Bias List) ainda observam que “a performance do MEOVV remete demais ao BLACKPINK, mas isso já era de se esperar”, enquanto Lim Hee-yoon, do Korea Herald, escreveu no outono de 2025 que “ainda não existe um líder claro entre os grupos de K-pop da quinta geração. Com o MEOVV entrando em seu segundo ano, agora é o momento crucial para definir sua identidade”. Ao mesmo tempo, essas mesmas publicações reconhecem outra coisa: em vez de entrar na corrida armamentista das notas altas, os vocais graves e cheios de groove e o flow disciplinado do MEOVV deram ao grupo o registro sonoro mais nítido dentro do mercado de grupos femininos da quinta geração.
2. Projeto global — um quinteto coreano, americano e japonês, e a Capitol Records
O motivo pelo qual o MEOVV apareceu tão rápido na imprensa de língua inglesa durante a janela de estreia não é apenas o fato de ser o primeiro grupo feminino de Teddy Park. É um projeto que pressupôs o mercado global desde a primeira linha. As cinco integrantes se dividem entre a Coreia do Sul (Sooin, Narin), os Estados Unidos (Gawon, Ella) e o Japão (Anna). Gawon e Ella têm o inglês como língua nativa; Anna fala japonês em nível nativo. No showcase de estreia para a imprensa, as cinco fizeram cumprimentos em coreano, japonês, inglês, chinês e espanhol, uma de cada vez.
Essa formação multinacional se conectou diretamente à parceria global com a Capitol Records, anunciada duas semanas antes da estreia, em 28 de agosto de 2024. Uma silhueta de cinco gatos pretos foi projetada no topo da Capitol Records Tower, em Hollywood, e o comunicado de imprensa conjunto resumiu o grupo em uma única frase: “Feroz, febrilmente vibrante e fabulosamente chique, o MEOVV está abrindo caminho com as garras até o topo da nova geração do K-pop.” Esse canal global começou a funcionar imediatamente. Em novembro de 2024, a Billboard elegeu o MEOVV como K-Pop Rookie of the Month e publicou uma entrevista exclusiva; The Hollywood Reporter, Teen Vogue, Clash e Elite Daily vieram em seguida com suas próprias matérias. No mercado japonês, o grupo lançou em julho de 2025 o single de estreia no Japão, “ME ME ME”, pela Universal Music Japan — a música da campanha da linha de cuidados capilares MEMEME, da Kao Corporation. Em fevereiro de 2025, o MEOVV foi nomeado embaixador global da L’Oréal Paris, estendendo a campanha para o universo da beleza.
Os números mostram até onde esse projeto chegou no primeiro ano. O primeiro EP, MY EYES OPEN VVIDE, alcançou o 4º lugar na parada Billboard World Albums na segunda semana. As vendas do primeiro dia no Hanteo foram de 88.954 cópias — entre as maiores de qualquer EP de estreia de um grupo feminino da quinta geração — e as vendas acumuladas chegaram a cerca de 282.000, superando o limite de 250.000 da certificação de Platina da KMCA. Em agosto de 2025, o MEOVV fez sua estreia ao vivo nos Estados Unidos no KCON LA 2025 (LA Convention Center e Crypto.com Arena, com cerca de 125.000 espectadores ao longo de três dias). O set principal teve seis faixas (“MEOW”, “BODY”, “TOXIC”, “LIT RIGHT NOW”, “HANDS UP”, “DROP TOP”), além de um cover de “Abracadabra”, das Brown Eyed Girls, o que levou a Timid Magazine a escrever: “O MEOVV já tinha me chamado a atenção. Com isso, conquistou toda a minha atenção.” No mesmo período, a PEOPLE apresentou o grupo em sua lista “Fall 2025 Emerging Artists” com a frase: “Fã de K-pop ou não, o MEOVV vai ser sua nova obsessão.”
Esse projeto global é intencionalmente diferente do caminho do BLACKPINK. Enquanto o BLACKPINK conquistou os mercados ocidentais como superestrelas — com parcerias com Dua Lipa e Selena Gomez e como atração principal do Coachella —, o MEOVV opera canais menores e mais rápidos em paralelo. Gawon, Narin e Ella participaram do popular podcast Daebak Show, de Eric Nam, para falar em inglês sobre a vida de trainee e sua visão musical; a viralização em vídeos curtos no TikTok ficou no centro do marketing; Japão, Estados Unidos e o setor de beleza foram todos ativados dentro do primeiro ano de carreira. O resultado é menos uma superestrela inalcançável e mais um ícone teen de igual para igual, e o fandom global se reuniu em torno do grupo exatamente nesses termos.
3. Autoria das integrantes — Gawon e Narin, um grupo que constrói os próprios créditos de composição
Chamar o MEOVV simplesmente de grupo do Teddy não se sustenta quando se olha para a discografia. A participação das integrantes na produção vem subindo em uma curva nítida desde a estreia.
Gawon, coreano-americana nascida em Ohio, foi trainee da YG Entertainment ao lado de Danielle, do NewJeans, antes de se transferir para a THEBLACKLABEL — mais de seis anos de treinamento no total. Narin se firmou como a rapper principal do grupo, mostrando um rap habilidoso desde os trailers de estreia. As duas dividem seu primeiro crédito como letristas em “TOXIC”, do single duplo de novembro de 2024, e Narin contou à Billboard: “TOXIC é muito emocional e muito sincera; é mais vulnerável. Também temos um apego emocional maior a ela porque fomos nós que escrevemos a letra.”
No primeiro EP, MY EYES OPEN VVIDE, Gawon assina a letra da faixa-título “DROP TOP”, e a faixa de encerramento em R&B, “LIT RIGHT NOW”, foi escrita em parceria por Gawon e Narin. Sobre esta última, Gawon disse à TenAsia: “É uma música que ajudei a escrever na época de trainee, junto com a Narin e o produtor Teddy. Normalmente acho difícil compartilhar ideias ou escrever letras na frente dos outros, mas o clima confortável facilitou encarar o desafio.” No single digital de outubro de 2025, “BURNING UP”, Gawon e Narin voltaram a aparecer nos créditos de composição — a faixa teria influências de Jersey club e funk brasileiro.
No segundo EP, BITE NOW, de junho de 2026, essa curva subiu mais um degrau. As integrantes aparecem como letristas em quatro das cinco faixas, e Ella se juntou a Gawon e Narin na letra da faixa-título “DDI RO RI” e de “Revenge”. A composição e o arranjo ainda ficam a cargo dos produtores, mas o papel das integrantes dentro da cabine de gravação cresceu. No showcase, Gawon explicou: “Nosso PD aconselhou que nós cinco dirigíssemos umas às outras, então assumimos a direção de verdade.” Além de escrever as letras, as integrantes começaram a tomar para si o trabalho de conduzir as gravações umas das outras.
A curva dos créditos de composição fica mais clara quando lida junto com o tom das entrevistas das integrantes. Em uma entrevista exclusiva à Hypebae, Gawon disse: “Daqui para a frente, para nos firmarmos como MEOVV e como o primeiro grupo feminino da gravadora, estamos focadas em construir nossa própria identidade e simplesmente nos aceitar como cinco indivíduos e garotas diferentes.” Ella, na mesma matéria, resumiu o primeiro ano do grupo em uma frase: “Isso é só a ponta do iceberg do MEOVV.” No comunicado de imprensa de “BURNING UP”, um ano depois, a forma como Narin enquadra o momento está visivelmente mais firme — “Nossa paixão por este comeback está mais forte e mais sincera do que nunca. Nos últimos cinco meses, tiramos um tempo para nos renovar em todos os sentidos, reafirmando nossos objetivos e nossa determinação como equipe.”
Esse é um dos sinais mais claros de que o MEOVV caminha para algo diferente de uma cópia da linhagem do BLACKPINK. Integrantes que escrevem as próprias músicas não garantem, por si só, qualidade musical. Mas isso muda de forma decisiva a resposta à pergunta sobre quem está conduzindo a história do grupo.
O capítulo atual — GO HARD, o rosto depois da fera
Em 12 de outubro de 2026, às 18h (KST), o MEOVV voltou com o single álbum GO HARD. Ele chegou quatro meses depois do segundo EP e traz duas faixas: a faixa-título “GO HARD” e “Indestructible”. Quatro das cinco integrantes — Narin, Gawon, Ella e Anna — estão entre os letristas creditados nas duas faixas (segundo o Bugs). O anúncio do dia do lançamento descreve o single álbum como um trabalho que “traz uma mensagem de amadurecimento, enraizada no autoconhecimento, na resiliência e na coragem de seguir em frente”. As primeiras imagens mostraram essa mensagem antes de qualquer palavra. A capa do álbum traz uma corrente de aço esticada como se estivesse prestes a arrebentar, e nos teasers cada uma das cinco integrantes usava no rosto um curativo com a inscrição “GO HARD”.
De onde vem esse rosto fica visível no capítulo anterior. BITE NOW, de junho, empurrou a narrativa do gato, presente desde a estreia, em direção à predadora. Narin disse que o álbum “mostra o lado feroz e selvagem do MEOVV, como o de uma fera”, e Sooin disse que queria conquistar o apelido de “predadora adorável” — alguém que normalmente mostra um charme encantador, mas se transforma em uma predadora forte no palco. A dualidade afiado como navalha ↔ suave sem esforço da fase de estreia tinha sido, na prática, reescrita como adorável ↔ predadora.
Mesmo assim, o rosto daquela fase acabou não sendo a faixa-título. As integrantes prepararam três performances ao mesmo tempo para o álbum, e Anna relembrou assim: “Aprendi muito fazendo isso e senti que estava crescendo.” Dessas três, a faixa “Hit ‘Em” voltou aos palcos como música de promoção seguinte e chegou a ultrapassar a faixa-título “DDI RO RI” em reproduções no Spotify. Depois de assistir ao grupo no KCON LA 2026, em agosto, Jeff Benjamin, da Billboard, descreveu a coreografia da música como “brutal de verdade, com muito cardio atlético” e acrescentou: “Felizmente, o MEOVV acertou tudo.” “Hit ‘Em” também traz o verso “This ain’t no cat fight, we big dogs” (ou seja, ‘isto não é briga de gato, nós somos cachorros grandes’) — um grupo que começou como gato torcendo essa metáfora nos próprios termos.
GO HARD leva essa metáfora um passo adiante. No centro dos teasers não estavam gatos nem predadoras, e sim curativos e uma corrente. Se a pergunta que o MEOVV vinha respondendo da estreia até BITE NOW era “o que somos?”, a pergunta que esses teasers levantam está mais perto de “como seguir em frente depois de se machucar?”. As próprias palavras do anúncio do dia do lançamento — resiliência e “a coragem de seguir em frente” — apontam para o mesmo lado. Cinco integrantes de pé, com curativos no rosto em vez de esconder as feridas — esse é o rosto que o MEOVV mostra depois da fera.
Os registros dos últimos dois anos já responderam que o MEOVV não iria simplesmente herdar o lugar do BLACKPINK. O que resta saber é até onde o grupo vai ampliar o próprio caminho. O som com que “GO HARD” e “Indestructible” abriram esse próximo capítulo chegou em 12 de outubro, às 18h (KST), e as apresentações no KGMA em novembro e no AAA em dezembro ainda estão por vir. Que expressão o rosto depois da fera vai assumir no palco é o que vale acompanhar.