En septiembre de 2024, un escepticismo familiar recorrió brevemente la escena del K-pop. Cuando MEOVV — el primer grupo femenino que Teddy Park dirigió de la mano en los ocho años transcurridos desde BLACKPINK — llegó con su sencillo debut “MEOW”, la crítica en inglés (Asian Junkie, The Bias List) y las comunidades de fans coreanas compartieron una pregunta parecida. “Tal vez Teddy no logre romper con la fórmula de BLACKPINK.” “BABYMONSTER ya ha debutado; ¿significa algo lanzar otro acto de ‘girl crush’ del linaje YG?” Esa duda iba a acompañar a MEOVV desde el primer día.
Un año y nueve meses más tarde, la mayoría de las premisas que sostenían esa duda se tambalean. Su primer EP MY EYES OPEN VVIDE recibió la certificación Platino de la Korea Music Content Association (KMCA) en octubre de 2025, otorgada a los álbumes que superan las 250.000 copias vendidas. En la lista Billboard World Albums, el EP entró en el puesto 21 y alcanzó su pico en el número 4 durante su segunda semana. A mayo de 2026, MEOVV cuenta con 3 millones de oyentes mensuales en Spotify y su Instagram oficial ha superado los 3 millones de seguidores. En agosto de 2025, hicieron su debut en vivo en Estados Unidos en el Crypto.com Arena de Los Ángeles. Jeff Benjamin escribió en Billboard que el grupo “leaped onto the K-pop scene by showcasing a promising range and bold artistry set to claw out a legacy all their own”.
Este texto, escrito antes del lanzamiento de su segundo EP BITE NOW (canción principal “DDI RO RI”), previsto para el 1 de junio de 2026, traza cómo el quinteto coreano-estadounidense-japonés ha convertido el escepticismo de su debut en un terreno propio.
1. Identidad musical — hip-hop minimalista de alta gama y la dualidad del gato
La música de MEOVV no choca de frente con ninguna de las dos rutas dominantes del mercado de grupos femeninos de quinta generación del K-pop — el pop maximalista sobreproducido ni las estructuras construidas sobre notas agudas explosivas. En su lugar, el grupo se ha apropiado de un territorio que podríamos llamar hip-hop minimalista de alta gama: bajos contenidos y pesados, beats de textura lo-fi y el timbre vocal individual de cada integrante puesto al frente. El enfoque se escucha desde su debut “MEOW”, donde el espacio vacío se llena menos con instrumentación y más con los raps de registro grave y el groove de las integrantes — trasladando directamente a su trabajo el mood effortlessly cool que prefiere el pop mainstream occidental.
El propio nombre del grupo comprime esa actitud musical. “MEOVV” es una abreviatura de “My Eyes Open VVide”, un gesto tipográfico que divide la ‘W’ en dos ‘V’. En el showcase mediático de debut, Ella explicó que la forma visual de las dos V encajaba para representar la individualidad de cada integrante, mientras que Anna comentó que el grupo eligió el maullido de un gato como nombre porque captura tanto una “música fiera y poderosa, con colores intensos” como un lado “tierno y dulce” — el gato de dos caras, chic pero a veces adorable. Esa dualidad — razor sharp ↔ effortlessly smooth — atraviesa la discografía. Desde “MEOW”, que funcionó como una autopresentación, pasando por “TOXIC”, de impronta R&B que exhibe la textura vocal en arreglos minimalistas, y “BODY”, agresivo, que lanza una advertencia a las rivales, el grupo amplió luego su rango de género en el primer EP MY EYES OPEN VVIDE — añadiendo pop-rock a la base de hip-hop oscuro en “HANDS UP” y en la canción principal “DROP TOP”, que arranca con calma antes de transitar hacia un paisaje sonoro de rock.
Ese arco coincide con cómo el propio grupo enmarcó el momento. En el showcase de MY EYES OPEN VVIDE en mayo de 2025, Narin dijo a The Korea Times: “When we first debuted, our image was strongly associated with that of chic and aloof black cats. But through this EP, we’ve tried to show a wider range of charms — like multicolored cats with diverse personalities”. La expansión desde una sola “gata negra chic y distante” hacia una camada de gatas multicolores la resume con mayor precisión la propia integrante.
Las lecturas críticas del mismo periodo cortan en ambas direcciones. Reseñas en inglés (Asian Junkie, The Bias List) siguen señalando que “MEOVV’s performance is extremely BLACKPINK-coded, but that’s to be expected”, mientras que Lim Hee-yoon, de Korea Herald, escribió en otoño de 2025 que “There still isn’t a clear leader among fifth-generation K-pop groups. As Meovv enters its second year, now is the crucial moment to define its identity”. Al mismo tiempo, esas mismas publicaciones reconocen otra cosa: en lugar de entrar en la carrera armamentística de notas agudas, las voces graves cargadas de groove y los flows disciplinados de MEOVV le han dado al grupo el registro sonoro más nítido dentro del mercado de grupos femeninos de quinta generación.
2. Diseño global — un quinteto coreano-estadounidense-japonés, y Capitol Records
La razón por la que MEOVV emergió rápidamente en la prensa anglosajona durante su ventana de debut no es solo el espectáculo de el primer grupo femenino de Teddy Park. Es un diseño que asumió el mercado global desde la primera línea. Las cinco integrantes se reparten entre Corea (Sooin, Narin), Estados Unidos (Gawon, Ella) y Japón (Anna). Gawon y Ella hablan inglés como lengua materna; Anna domina el japonés a nivel nativo. En su showcase mediático de debut, las cinco saludaron en coreano, japonés, inglés, chino y español por turnos.
Esa formación multinacional conectó directamente con la alianza global con Capitol Records anunciada dos semanas antes del debut, el 28 de agosto de 2024. Una silueta de cinco gatos negros se proyectó sobre el tejado de la Capitol Records Tower de Hollywood, y la nota de prensa conjunta destiló al grupo en una sola frase: “Fierce, feverishly buzzing, and fabulously chic, MEOVV are clawing their way to the top of K-pop’s new generation”. Ese canal global comenzó a funcionar de inmediato. En noviembre de 2024, Billboard nombró a MEOVV su K-Pop Rookie of the Month y publicó una entrevista exclusiva; The Hollywood Reporter, Teen Vogue, Clash y Elite Daily les siguieron con sus propios reportajes. En el mercado japonés, el grupo lanzó su sencillo debut en Japón “ME ME ME” a través de Universal Music Japan en julio de 2025 — la canción de campaña de la línea de cuidado capilar MEMEME de Kao Corporation. En febrero de 2025, MEOVV fue nombrada embajadora global de L’Oréal Paris, extendiendo la campaña al terreno de la belleza.
Los números muestran hasta dónde ha llegado ese diseño en un año y nueve meses. El primer EP MY EYES OPEN VVIDE alcanzó su pico en el puesto 4 de la lista Billboard World Albums en su segunda semana. Las ventas del primer día en Hanteo fueron de 88.954 copias — entre las más altas de cualquier EP de debut de un grupo femenino de quinta generación — y las ventas acumuladas llegaron aproximadamente a las 282.000 copias, superando el umbral Platino de la KMCA, fijado en 250.000. En agosto de 2025, MEOVV hizo su debut en vivo en EE. UU. en KCON LA 2025 (LA Convention Center y Crypto.com Arena, con cerca de 125.000 asistentes a lo largo de tres días). Su set principal recorrió seis canciones (“MEOW”, “BODY”, “TOXIC”, “LIT RIGHT NOW”, “HANDS UP”, “DROP TOP”) junto a un cover de “Abracadabra” de Brown Eyed Girls, lo que llevó a Timid Magazine a escribir: “MEOVV had already caught my eye. With this, they’ve earned my full attention”. PEOPLE presentó al grupo en el mismo periodo en su lista “Fall 2025 Emerging Artists” con la frase: “K-Pop fan or not, MEOVV will be your latest obsession”.
Ese plano global es intencionalmente diferente al de BLACKPINK. Mientras BLACKPINK conquistó los mercados occidentales como superestrellas — colaboraciones con Dua Lipa y Selena Gomez, encabezar Coachella —, MEOVV opera canales más pequeños y rápidos en paralelo. La aparición de Gawon, Narin y Ella en el popular podcast Daebak Show de Eric Nam para hablar en inglés sobre la vida de aprendices y su visión musical; el contenido viral en formato corto de TikTok como eje del marketing; Japón, Estados Unidos y el canal de belleza activados todos durante su primer año en el calendario. El resultado parece menos una superestrella distante que un ícono adolescente a la altura del fandom, y la base global se ha reunido en torno al grupo en esos términos.
3. Autoría de las integrantes — Gawon y Narin, un grupo que va construyendo sus propios créditos
Llamar a MEOVV simplemente el grupo de Teddy se desarma al mirar su discografía. La participación productiva de las integrantes ha subido en una curva clara desde el debut.
Gawon, coreano-estadounidense nacida en Ohio, fue aprendiz en YG Entertainment junto a Danielle de NewJeans antes de pasar a THEBLACKLABEL — más de seis años de entrenamiento en total. Narin se asentó como rapera principal del grupo, mostrando un flow sólido desde los primeros tráileres del debut. Las dos comparten su primer crédito como letristas en “TOXIC”, el single doble de noviembre de 2024, y Narin dijo a Billboard: “TOXIC is very emotional and very honest; it’s more vulnerable. We’re also more emotionally attached to this one because we wrote the lyrics”.
En el primer EP MY EYES OPEN VVIDE, Gawon comparte crédito como letrista en la canción principal “DROP TOP”, y el cierre R&B “LIT RIGHT NOW” fue coescrito por Gawon y Narin. Gawon contó a TenAsia sobre esta última: “It’s a song I participated in writing during our trainee days, along with Narin and producer Teddy. I usually find it challenging to share ideas or write lyrics in front of others, but the comfortable atmosphere made it easier to take on the challenge”. En el sencillo digital “BURNING UP” de octubre de 2025, tanto Gawon como Narin volvieron a los créditos compositivos — un tema que, según se ha reportado, incorpora influencias de Jersey club y funk brasileño.
La curva de créditos compositivos se lee con mayor claridad junto al tono de las entrevistas de las integrantes. En una exclusiva con Hypebae, Gawon dijo: “Moving forward, to establish ourselves as MEOVV and as the label’s first girl group, we’re focusing on building our own identity and just embracing ourselves as five different individuals and girls”. Ella, en la misma pieza, resumió el primer año del grupo en una línea: “It’s just the tip of the MEOVV iceberg”. Para la nota de prensa que acompañó a BURNING UP un año más tarde, el encuadre de Narin se ha endurecido visiblemente — “Our passion for this comeback is stronger and more earnest than ever. Over the past five months, we’ve taken time to reset ourselves in every way, reaffirming our goals and determination as a team”.
Esta es una de las señales más nítidas de que MEOVV avanza hacia algo distinto de una copia del linaje BLACKPINK. Que las integrantes escriban sus propias canciones no garantiza por sí solo la calidad musical. Pero sí cambia, de manera decisiva, la respuesta a la pregunta de quién está conduciendo la historia del grupo.
El capítulo actual — 2.º EP BITE NOW, donde la manzana se encuentra con el gato
El 1 de junio de 2026, a las 18:00 KST, MEOVV lanza su segundo EP, BITE NOW. Llega aproximadamente un año después de su primer EP y la lista de canciones recoge cinco canciones completamente nuevas: “Hit ‘Em”, “DDI RO RI” (titulada en coreano como 띠로리), “In My Hands”, “Favorite Song” y “Revenge”. La canción principal es la segunda de la lista, “DDI RO RI”.
La dirección del título es clara. BITE NOW avanza un capítulo en el hilo narrativo del gato que recorre la discografía desde el debut — más allá de la autopresentación de “MEOW” y de la exhibición depredadora de “BODY” y “TOXIC”, hacia una postura activa de apoderarse de la presa directamente. El objeto central del visual de comeback es una manzana roja. La frase proviene del modismo en inglés the apple of my eye — aquello que más se atesora —, y, de hecho, ha estado vinculada al grupo desde el principio a través del nombre oficial del fandom, PAWMPAWM. PAWMPAWM combina el francés POMME (manzana) y el inglés PAW (pata de gato); las integrantes pasaron unos seis meses tras el debut deliberando el nombre del fandom antes de anunciarlo oficialmente el 24 de marzo de 2025. BITE NOW, entonces, es el primer EP en el que la música, los visuales y la narrativa del fandom se reúnen en torno al mismo objeto — la manzana.
Los indicios musicales han ido apareciendo. El 21 de mayo de 2026, el póster del título publicado incrustó una melodía de la “Tocata y fuga en re menor” de Johann Sebastian Bach. Medios coreanos (StarNews, Cheonji Ilbo) leyeron la cita — que toma prestada una tensión de aire thriller — como un signo de otro giro musical, después de que el grupo absorbiera elementos de pop-rock en su primer EP. El empaque físico refleja el concepto de dualidad de la manera más directa: una BEAST ver. y una ANGEL ver. anclan un set que se extiende hasta cinco versiones individuales por integrante y una variante Kitty Plush (QR), con un total de ocho versiones. Esta es la separación-y-recombinación más clara del concepto de dos caras razor sharp ↔ effortlessly smooth del que el grupo ha hablado desde el debut, ahora traducido al diseño del álbum.
La agenda que sigue al lanzamiento se prolonga hasta el festival global ACON 2026 y un concierto en solitario en el NTSU Arena de Taipéi el 25 de julio. Los primeros datos que generará este EP — ventas de la primera semana en Hanteo, entrada en el top 100 de Melon y un posible regreso a Billboard World Albums — caerán alrededor del 8 de junio de 2026. Independientemente de dónde aterricen esas cifras, una cosa que MEOVV ya ha hecho es clara: en lugar de intentar ocupar el asiento que construyó BLACKPINK, el grupo ha tallado un carril más pequeño, rápido y preciso, atrayendo al fandom global hacia sí en sus propios términos — un modelo de lo que un grupo femenino de quinta generación puede ser. Con qué sonido “DDI RO RI” abre el siguiente capítulo de ese modelo — escúchenlo con ellas el 1 de junio a las 18:00 KST.
¿Coleccionando álbumes y merch de MEOVV desde el extranjero?
El segundo EP BITE NOW de MEOVV sale en ocho versiones limitadas — BEAST y ANGEL, más cinco versiones individuales por integrante y una Kitty Plush. Si quieres coleccionar las ediciones de álbum exclusivas de Corea y las photocards que se acumulan cada temporada de comeback, hay una manera de hacerlo sin una dirección coreana.
Paysable es un servicio coreano de compra por encargo y reenvío. Incluso sin una dirección coreana, puedes encargarte de todo — desde la preventa de álbumes hasta el almacenamiento en Warehouse y el envío consolidado — en un solo lugar. Con hasta un año de almacenamiento gratuito, puedes reunir varios álbumes durante la temporada de comebacks y enviarlos todos a la vez.
- Pago inmediato — Paga directamente en tiendas coreanas sin una cuenta bancaria coreana → Ver guía
- Compra manual — Deja que nos encarguemos de comprar por ti → Ver guía
- Warehouse — Reúne varios paquetes y envíalos juntos → Ver guía
- Bunjang — Compra photocards y merch raro en el mayor marketplace de Corea → Explorar