عندما ظهرت فرقة BOYNEXTDOOR لأول مرة في مايو 2023، جاءت ردود الفعل فاترة. فحتى قبل ظهورها الأول، لاحقها لقب ساخر هو «Boyjeans» — أي نسخة ذكورية من NewJeans — ولم يترك إصدارها الأول أثرًا يُذكر على القوائم الرقمية في كوريا. وكانت هناك شكوك أيضًا: أليست مجرد فرقة أخرى من فرق «الآيدول المُصنَّع» تستند إلى هالة شركة عملاقة (HYBE) ومنتج نجم مثل Zico؟
بعد ثلاث سنوات، أُعيدت كتابة تلك البداية الفاترة لتصبح واحدة من أكثر قصص الصعود من القاع إقناعًا في الكيبوب. وإعادة الإصدار «HOME: DELUXE»، التي صدرت في 28 سبتمبر 2026، هي أحدث مشهد في هذا المسار. لم يطرق فتيان الجوار الباب بلطف، بل حطّموه.
ثلاث سنوات بالأرقام
- أربعة ألبومات مليونية على التوالي — حقق ألبومهم الكامل الأول «HOME»، الصادر في يونيو 2026، مبيعات بلغت 1,085,715 نسخة في أسبوعه الأول وفق Hanteo Chart، ليصبح رابع ألبوم مليوني على التوالي للفرقة بعد «19.99» و«No Genre» و«The Action». وإذا احتُسبت مبيعات الأسبوع الأول وحدها، فقد تجاوزت ثلاثة إصدارات متتالية حاجز المليون نسخة، بدءًا من «No Genre».
- المركز 16 على Billboard 200 — سجّل «HOME» أعلى مركز في مسيرة الفرقة على القائمة الصادرة بتاريخ 27 يونيو 2026. ومنذ الألبوم القصير الأول «WHY..»، دخلت ستة ألبومات متتالية قائمة Billboard 200.
- أول جولة عالمية تشمل 24 مدينة — انطلقت جولة KNOCK ON Vol.2 في يوليو 2026 بثلاث ليالٍ نفدت تذاكرها بالكامل في KSPO Dome بسيول.
- مليار مرة استماع على Spotify — تجاوز إجمالي مرات تشغيل كل ما أصدرته الفرقة حاجز المليار في مطلع أغسطس 2026.
السلاح الأول الذي كسر الأحكام المسبقة: فريق يكتب قصته بنفسه
السبب الأكثر حسمًا في تخلّص BOYNEXTDOOR من وصمة «الآيدول المُصنَّع» هو حجم السيطرة الإبداعية التي يملكها الأعضاء. فقد نُسبت إلى Jaehyun وTaesan وWoonhak اعتمادات في الكتابة والتلحين منذ ألبوم السينغل الأول «WHO!» الذي ظهروا به، وفي الألبوم القصير الثاني «HOW?» كتبوا ولحّنوا جزءًا كبيرًا من قائمة الأغاني، ناقلين طريقتهم الحقيقية في الكلام مباشرةً إلى الموسيقى.
وقد باتت شهية Taesan للكتابة رمزًا لهوية الفرقة. إذ قال Taesan لـ Weverse Magazine: «على الأرجح لديّ نحو 100 أغنية عملت عليها محفوظة على حاسوبي المحمول. كل شيء منذ ما قبل الظهور الأول حتى الآن موجود هناك — إنه أشبه بمذكرات بالنسبة إليّ». والتقطت Billboard الروح نفسها في تقرير K-Pop Rookie of the Month لشهر أكتوبر 2024، إذ وصفت «الإبداع الجماعي للفرقة، حيث يمكن للأعضاء المساهمة في مجالات مختلفة مثل الموسيقى وسرد القصص وتصميم الرقصات والإخراج المسرحي وغير ذلك»، من دون أدوار ثابتة.
واتسعت هذه الدائرة باستمرار. فقد حصل Leehan، الذي ظل بعيدًا بعض الشيء عن عملية الكتابة، على أول اعتماد له في كتابة الكلمات في الألبوم القصير الخامس «The Action»، وفي الألبوم الكامل «HOME» الصادر عام 2026، نُسبت الكتابة والتلحين إلى الأعضاء الستة جميعًا. وهكذا اكتملت الصورة: ليسوا مؤدّين مقيّدين بمخطط تضعه الشركة، بل مجموعة من المبدعين يوجّهون سرد ألبوم كامل.
لقب قائم على الغناء الحي: ميكروفونات محمولة باليد بنسبة 100%
تُعرف BOYNEXTDOOR بين المعجبين بلقب كوري هو «mit-bonek»، ومعناه تقريبًا «BOYNEXTDOOR التي تُشاهَد عروضها الحية بثقة». والسبب بسيط: حتى مع تصميمات الرقص الشاقة، يصرّ الأعضاء على الميكروفونات المحمولة باليد ويرفضون الاعتماد على الغناء المسجّل مسبقًا.
كانت ساحات الاختبار مهرجانات ضخمة في الهواء الطلق وحفلات منفردة. ففي أغسطس 2025، دُعيت الفرقة إلى Lollapalooza في شيكاغو، أكبر مهرجان موسيقي في العالم، حيث قدّمت عرضًا مدته ساعة من إحدى عشرة أغنية بمرافقة فرقة موسيقية حيّة.
ولا تقل دلالةً عن ذلك خاتمة جولتهم الأولى KNOCK ON Vol.1، التي اختُتمت في KSPO Dome بسيول في يوليو من ذلك العام. فعلى مدى ثلاثة أيام، وأمام نحو 33,000 معجب، أعادوا توزيع قائمة الأغاني بأكملها لتُعزف مع فرقة حية، وملؤوا قرابة ثلاث ساعات. كان ذلك مسرحًا أثبت موسيقيتهم، لا مجرد إخراجهم المسرحي.
الحياة اليومية بدلًا من الميتافيرس: عالم مبني على الواقع
في زمن باتت فيه القوى الخارقة ومصاصو الدماء والخيال العلمي الإعدادات الافتراضية لبناء العوالم في الكيبوب، اختارت BOYNEXTDOOR الاتجاه المعاكس. فعالمها ليس إطارًا خياليًا ضخمًا، بل هو الحياة اليومية نفسها: الحب الأول، والانفصال، والصداقة، وآلام النمو في العشرينيات، تُروى بلغة حوارية خام.
شكّلت الإصدارات الأولى «WHO!» و«WHY..» و«HOW?» «ثلاثية الحب الأول» المترابطة. فقد رسمت رعشة الوقوع في الحب («WHO!»)، والانفصال الأول غير المتوقع («WHY..»)، والارتباك بينهما («HOW?»)، بترتيب غير خطي. وأوضح فريق الإنتاج في KOZ أنهم «سعوا إلى ربط الألبومات المادية ومقاطع الفيديو الموسيقية والكلمات كما لو كانت مسلسلًا تلفزيونيًا» — حتى أوصاف قائمة الأغاني كُتبت لتُقرأ مثل ملخصات الحلقات أسفل الصور المصغّرة على Netflix.
ولم تزد التجارب السردية إلا إتقانًا. ففي الألبوم القصير الخامس «The Action»، تقمّص الأعضاء أدوار طاقم تصوير سينمائي خيالي يخوض تحدي Chicago Film Festival، في إطار وثائقي زائف. وبإعادة استخدام الملابس ذاتها التي ارتدوها أثناء سفرهم إلى شيكاغو، وإدارة موقع إلكتروني ومدونة مزوّدين بخرائط الأقمار الصناعية، نسجوا الواقع والخيال معًا في حملة إطلاق عابرة للوسائط نالت الإشادة بوصفها خطوة إلى الأمام في التخطيط داخل الكيبوب.
ONEDOOR، قاعدة المعجبين العالمية — وأول جولة عالمية
تحمل قاعدة المعجبين الرسمية لـ BOYNEXTDOOR اسم ONEDOOR — الباب الوحيد المؤدي إلى الفنانين، والحليف الثابت الذي يقف دائمًا إلى جانبهم. وتتخلى طريقة تواصلهم مع هذه القاعدة عن الرسميات لصالح قرب شديد. ففي محتواهم الترفيهي ومقاطع الكواليس، تفسح صورة الآيدول المصقولة المجال لواقع شبّان في العشرينيات بلا فلترة، يتبادلون الميمات والارتجالات. وتجاوُز مليار مشاهدة تراكمية على YouTube من المحتوى الذاتي والفيديوهات الترويجية وحدها — من دون احتساب الفيديوهات الموسيقية — دليل على أن تأثيرهم أعمق من الاستماع العابر.
وهتافات التشجيع لديهم مميزة أيضًا. فبدلًا من مجرد الغناء مع الأغنية، بُنيت على شكل تبادل نداء واستجابة بين مقطع يبدأه الفنانون ورد يأتي من الجمهور — وهي أداة تجذب الحضور بوصفهم من يُكملون العرض، لا متفرجين.
ويظهر ثقل قاعدة المعجبين هذه في الأرقام أيضًا. فقد تجاوز عدد المستمعين الشهريين لـ BOYNEXTDOOR على Spotify أربعة ملايين لأول مرة في يوليو 2026، وتضم قناتهم على YouTube نحو 2.49 مليون مشترك. وفي اليابان، تصدّرت أغنية منفردة صدرت في أغسطس 2025 قائمة Oricon الأسبوعية، وفي يونيو 2026 تصدّر «HOME» قائمة Oricon الأسبوعية للألبومات — لتكون المرة الرابعة التي تحتل فيها الفرقة المركز الأول هناك.
ثم، في يوليو 2026، اجتمع كل هذا الزخم في أول جولة عالمية منفردة لهم، KNOCK ON Vol.2. فقد نفدت تذاكر ثلاثة عروض في KSPO Dome بسيول خلال البيع المسبق للمعجبين وحده، واجتذبت أكثر من 31,800 شخص، وتوالت العروض كاملة العدد في بوسان، وفي أوساكا وناغانو وتشيبا في اليابان، وفي تايوان، وفي هونغ كونغ — مع إضافة عروض أخرى في بوسان وتايوان وهونغ كونغ.
الفصل الحالي: هدم البيت لبنائه من جديد
كان 19 يوليو 2026 الليلة الأخيرة من محطة سيول في الجولة العالمية. وقد صُمّمت العروض حول فكرة أن الأعضاء وONEDOOR يبنون «بيتًا» معًا — وفي تلك الليلة الأخيرة، هتف الأعضاء من على المسرح بأنهم سيهدمون البيت الذي بنوه معًا، ويعيدون تجديده، ثم يعودون. وبعد شهرين، في 28 سبتمبر، عادت BOYNEXTDOOR بـ «HOME: DELUXE»، وهي إعادة إصدار تضيف خمس أغانٍ إلى الأغاني التسع في ألبومهم الكامل الأول «HOME». وكانت رسالتهم يوم الإصدار عن البيت أيضًا: «لقد بنينا بيتًا خاصًا بنا في ألبومنا الكامل الأول، والآن نريد أن نقيم حفلة مع الجميع». ويشير الاتجاه الذي أعلنته الشركة إلى الوجهة نفسها: تجاوز المساحة المألوفة لـ «HOME» وتوسيع نطاقهم الموسيقي بمنظورات ومشاعر جديدة.
أغنية العنوان «ANIMAL» هي أول تجربة للفرقة في الإلكترو فانك. فوق إيقاع قوي، يتكرر في المقطع الرئيسي «Move like animal»، مشبّهًا الاندفاع نحو ما يريده المرء، دون كلل، بحركة حيوان. ويشير سطر مثل «أقطع الإشارة الحمراء على نفسي التي كنتُها أمس» إلى الاتجاه نفسه. وفي مايو، قال Taesan في مقابلة إنه يود في المرة القادمة تجربة شيء أكثر حدة وقوة. وأغنية العنوان التي صدرت بعد أربعة أشهر تمضي تمامًا في هذا الاتجاه. أما الهتاف في المقطع الرئيسي فقد وُلد في قاعات الحفلات: قال Taesan إنه أحب هتاف «Whop Whop!» الذي أطلقه المعجبون تشجيعًا للفرقة خلال عروضها في الولايات المتحدة، وأراد أن ينقل ذلك «الصوت الحيواني» إلى الموسيقى. شارك Zico في كتابة الكلمات، بينما نُسبت إلى Jaehyun وTaesan وWoonhak الكتابة والتلحين في «ANIMAL» و«CLICHE»، والتلحين في «400 Years». ومع النسخة الكورية من «Count To Love» أيضًا، يرد اسم Taesan في كل الأغاني المضافة حديثًا باستثناء «Boom Boom Boom». وحصل Riwoo، الذي ابتكر تصميم رقصة المقطع الرئيسي، على اعتماد في تصميم الرقصات لأول مرة. كتابة أغانيهم بأنفسهم وتشكيل عروضهم بأيديهم — طريقة العمل هذه تبقى كما هي حتى وهم يخطون خارج الباب.
وتحمل طريقة إعلانهم عن العودة بصمة الفرقة أيضًا. فالأعضاء الذين أدّوا دور طاقم تصوير سينمائي خيالي في «The Action» تحوّلوا هذه المرة إلى بطريق وبومة ونملة ولاما وكسلان وحمامة في «The Animals»، وهو فيلم وثائقي زائف عن «أشخاص يعتقدون أنهم حيوانات». وفي الفيديو الموسيقي أيضًا، يجتاح الأعضاء الستة أماكن من الحياة اليومية — شارعًا سكنيًا، وموقع بناء، وحفل زفاف في الهواء الطلق، ونافورة — كحيوانات تقودها غرائزها. وأوضح Sungho أنهم ظلوا يركضون من موقع تصوير إلى آخر بين دايجون وباجو وإنتشون، وأن مشهد التجوّل بين المتسوقين في أحد الأسواق قُصد به التقاط إحساس بالتحرر. إن طمس الحدود بين الواقع والخيال لفتح باب القصة انتقل من ألبوم إلى آخر.
من بين الإضافات الخمس الجديدة، أغنيتان جديدتان كليًا — «ANIMAL» وأغنية الديسكو «CLICHE» — أما الثلاث الأخرى فهي أغانٍ سبق أن التقى بها المعجبون. فقد جاءت «Boom Boom Boom»، الأغنية الرقمية المنفردة اليابانية الصادرة في أغسطس، بنسختها اليابانية الأصلية، وجاءت «Count To Love»، الأغنية اليابانية المنفردة التي غُنّيت بالكورية لأول مرة خلال فقرة الأنكور في عروض سيول، بنسختها الكورية. أما «400 Years»، أول أغنية للفرقة مهداة إلى المعجبين، والتي لم تُنشر سابقًا إلا على YouTube في يناير 2024، فقد صدرت رسميًا لأول مرة بعد عامين وثمانية أشهر — وهي رسالة شكر إلى ONEDOOR تدور حول سطر «ابقَ معي 400 عام فقط». وهكذا وجدت أغانٍ وصلت إلى المعجبين أولًا في قاعات الحفلات وعبر الشاشة مكانها الآن في الألبوم.
وبعد شهر من صدور الألبوم، يخرجون من الباب مجددًا. تنطلق الجولة من دالاس في 30 أكتوبر، مرورًا بنيويورك وتورونتو ولوس أنجلوس، وصولًا إلى مكسيكو سيتي في 24 نوفمبر، وهي أول جولة لهم في أمريكا الشمالية بصفتهم نجوم العرض الرئيسيين، وتشمل عشر مدن. وبمناسبة الإصدار، اختار الأعضاء اللقب الذي يتمنون سماعه أكثر من غيره: «آيدول العروض الحية». والجمهور في أمريكا الشمالية الذي أجاب عن «Who’s there?» بـ «BOYNEXTDOOR!» في Lollapalooza عام 2025 سيلتقي بهم الآن على مسارح تحمل اسم الفرقة وحدها. وتستمر الجولة حتى بانكوك في يناير 2027. بعد أن بنوا بيتًا ثم هدموه ثم بنوه من جديد، يقف فتيان الجوار أمام باب آخر — وسيكون من المثير متابعة أيّ باب سيفتحون بعد ذلك.