Saat BOYNEXTDOOR debut pada Mei 2023, sambutannya dingin-dingin saja. Bahkan sebelum debut, grup ini sudah dibebani julukan bernada ejekan — “Boyjeans”, alias NewJeans versi cowok — dan rilisan pertama mereka gagal menembus tangga lagu digital Korea secara berarti. Keraguan pun bermunculan: bukankah mereka hanya satu lagi grup “idola bentukan agensi” yang menumpang nama besar label raksasa (HYBE) dan produser bintang Zico?
Tiga tahun berlalu, awal yang dingin itu telah ditulis ulang menjadi salah satu kisah underdog paling meyakinkan di K-pop. Repackage HOME: DELUXE, yang dirilis pada 28 September 2026, adalah babak terbaru dari perjalanan itu. Para pemuda sebelah rumah ini tidak mengetuk pintu dengan sopan. Mereka mendobraknya.
Tiga Tahun dalam Angka
- Empat million-seller berturut-turut — Album penuh pertama mereka, HOME, yang dirilis pada Juni 2026, terjual 1.085.715 kopi di minggu pertamanya menurut Hanteo Chart, menjadikannya million-seller keempat berturut-turut setelah 19.99, No Genre, dan The Action. Jika hanya menghitung penjualan minggu pertama, tiga rilisan berturut-turut sejak No Genre kini telah menembus satu juta.
- Peringkat ke-16 di Billboard 200 — HOME mencetak peringkat tertinggi sepanjang karier grup ini di tangga lagu edisi 27 Juni 2026. Enam album berturut-turut, dimulai dari EP pertama WHY.., kini telah masuk Billboard 200.
- Tur dunia pertama di 24 kota — KNOCK ON Vol.2 dibuka pada Juli 2026 dengan tiga malam yang terjual habis di KSPO Dome, Seoul.
- Satu miliar stream di Spotify — Total pemutaran seluruh lagu yang pernah dirilis grup ini melampaui satu miliar pada awal Agustus 2026.
Senjata Pertama yang Mematahkan Prasangka: Tim yang Menulis Kisahnya Sendiri
Alasan paling menentukan mengapa BOYNEXTDOOR berhasil melepaskan label “idola bentukan agensi” adalah besarnya kendali kreatif yang dipegang para member. Jaehyun, Taesan, dan Woonhak sudah tercatat sebagai penulis lirik dan komposer sejak single album debut WHO!, dan di EP kedua HOW? mereka menulis serta menggubah sebagian besar lagu dalam tracklist, membawa gaya bicara mereka yang sebenarnya langsung ke dalam musik.
Semangat menulis Taesan telah menjadi simbol identitas grup ini. Seperti yang ia ungkapkan kepada Weverse Magazine, “Mungkin ada sekitar 100 lagu yang pernah saya kerjakan tersimpan di laptop saya. Semuanya ada di sana, dari sebelum debut sampai sekarang — rasanya seperti buku harian bagi saya.” Billboard menangkap semangat yang sama dalam fitur K-Pop Rookie of the Month edisi Oktober 2024, yang menggambarkan “kreativitas kolektif, di mana para member dapat berkontribusi di berbagai bidang seperti musik, penceritaan, koreografi, pengarahan panggung, dan banyak lagi” tanpa peran yang baku.
Lingkaran itu terus meluas. Leehan, yang sebelumnya agak menjaga jarak dari proses penulisan, meraih kredit lirik pertamanya di EP kelima The Action, dan di album penuh 2026 HOME, keenam member tercatat sebagai penulis lirik dan komposer. Gambarannya kini lengkap: bukan penampil yang terikat pada cetak biru label, melainkan sekumpulan kreator yang mengarahkan narasi satu album secara utuh.
Julukan yang Lahir dari Vokal Live: 100% Mikrofon Genggam
Di kalangan penggemar, BOYNEXTDOOR dikenal dengan sebuah julukan berbahasa Korea — “mit-bonek”, yang kurang lebih berarti “BOYNEXTDOOR yang bisa dipercaya untuk ditonton live”. Alasannya sederhana. Bahkan di tengah koreografi yang menguras tenaga, mereka bersikeras memakai mikrofon genggam dan menolak bergantung pada vokal rekaman.
Ajang pembuktiannya adalah festival luar ruang berskala besar dan konser tunggal. Pada Agustus 2025, grup ini diundang ke Lollapalooza di Chicago, festival musik terbesar di dunia, tempat mereka membawakan set berdurasi satu jam berisi sebelas lagu dengan iringan band live.
Penutupan tur pertama mereka, KNOCK ON Vol.1, yang berakhir di KSPO Dome, Seoul, pada bulan Juli tahun itu, sama-sama menunjukkan hal ini. Selama tiga hari, di hadapan sekitar 33.000 penggemar, mereka mengaransemen ulang seluruh setlist untuk band live dan mengisi sekitar tiga jam. Itu adalah panggung yang membuktikan kemampuan bermusik mereka, bukan sekadar kemasan pertunjukannya.
Kehidupan Sehari-hari, Bukan Metaverse: Dunia Cerita yang Berpijak pada Realitas
Di era ketika kekuatan super, vampir, dan fiksi ilmiah telah menjadi latar bawaan dalam worldbuilding K-pop, BOYNEXTDOOR memilih arah sebaliknya. Dunia cerita mereka bukanlah rancangan fiksi yang megah — melainkan kehidupan sehari-hari itu sendiri. Cinta pertama, putus cinta, persahabatan, dan pahit-manisnya tumbuh dewasa di usia dua puluhan, dituturkan dengan bahasa percakapan yang apa adanya.
Rilisan awal WHO!, WHY.., dan HOW? membentuk satu rangkaian “trilogi Cinta Pertama”. Ketiganya memetakan debar jatuh cinta (WHO!), putus cinta pertama yang tak terduga (WHY..), dan kebingungan di antara keduanya (HOW?) dalam urutan yang tidak linear. Tim produksi KOZ menjelaskan bahwa mereka “ingin menghubungkan album fisik, video musik, dan lirik layaknya sebuah serial TV” — bahkan deskripsi tracklist ditulis agar terbaca seperti ringkasan episode di bawah thumbnail Netflix.
Eksperimen naratif mereka pun makin rumit. Di EP kelima The Action, para member memerankan kru film fiktif yang berjuang menaklukkan Chicago Film Festival, dalam format dokumenter palsu. Dengan memakai kembali pakaian yang mereka kenakan saat terbang ke Chicago, serta menjalankan situs web dan blog lengkap dengan peta satelit, mereka menjalin realitas dan fiksi dalam sebuah peluncuran transmedia yang dipuji sebagai langkah maju dalam perencanaan K-pop.
ONEDOOR, Fandom Global — dan Tur Dunia Pertama
Fandom resmi BOYNEXTDOOR bernama ONEDOOR — satu-satunya pintu yang menuju ke para artis, sekaligus sekutu setia yang selalu ada di sisi mereka. Cara mereka berkomunikasi dengan fandom ini mengesampingkan formalitas demi kedekatan yang intens. Dalam konten variety dan behind-the-scenes mereka, citra idola yang rapi berganti dengan realitas tanpa filter para pemuda berusia dua puluhan yang saling melempar meme dan ad-lib. Menembus satu miliar total penayangan YouTube hanya dari video buatan sendiri dan video promosi — di luar video musik — menjadi tanda bahwa jangkauan mereka lebih dalam daripada sekadar streaming sesaat.
Fanchant mereka juga khas. Alih-alih sekadar ikut bernyanyi, fanchant mereka dirancang sebagai sahut-sahutan antara ajakan artis dan balasan penonton — sebuah perangkat yang menjadikan penonton pihak yang menyempurnakan panggung, bukan sekadar pengamat.
Bobot fandom itu tercermin dalam angka. Pendengar bulanan BOYNEXTDOOR di Spotify melampaui empat juta untuk pertama kalinya pada Juli 2026, dan kanal YouTube mereka memiliki sekitar 2,49 juta subscriber. Di Jepang, single yang dirilis pada Agustus 2025 menduduki puncak tangga lagu mingguan Oricon, dan pada Juni 2026 HOME menduduki puncak tangga album mingguan Oricon — menandai kali keempat grup ini meraih posisi No. 1 di sana.
Lalu, pada Juli 2026, semua momentum itu berpadu dalam tur dunia tunggal pertama mereka, KNOCK ON Vol.2. Tiga pertunjukan di KSPO Dome, Seoul, terjual habis hanya lewat presale penggemar dan menarik lebih dari 31.800 penonton, lalu tiket ludes berlanjut di Busan, di Osaka, Nagano, dan Chiba di Jepang, di Taiwan, serta di Hong Kong — dengan pertunjukan tambahan digelar di Busan, Taiwan, dan Hong Kong.
Babak Terkini: Merobohkan Rumah untuk Membangunnya Kembali
Tanggal 19 Juli 2026 adalah malam terakhir rangkaian konser Seoul dalam tur dunia tersebut. Pertunjukan ini digelar dengan konsep para member dan ONEDOOR membangun sebuah “rumah” bersama — dan pada malam penutupan itu, para member berseru dari atas panggung bahwa mereka akan merobohkan rumah yang telah mereka bangun bersama, merenovasinya, lalu kembali. Dua bulan kemudian, pada 28 September, BOYNEXTDOOR kembali dengan HOME: DELUXE, sebuah repackage yang menambahkan lima lagu ke sembilan lagu di album penuh pertama mereka, HOME. Pesan mereka di hari perilisan pun bercerita tentang rumah: “Kami sudah membangun rumah kami sendiri lewat album penuh pertama, jadi sekarang kami ingin berpesta bersama semua orang.” Arah yang disampaikan label juga sejalan: melangkah melampaui ruang akrab bernama “HOME” dan memperluas jangkauan musik mereka dengan sudut pandang serta emosi yang baru.
Lagu utamanya, “ANIMAL”, adalah percobaan pertama grup ini di genre electro-funk. Di atas beat yang menghentak, bagian chorus mengulang “Move like animal”, mengibaratkan dorongan untuk terus menerjang ke arah yang diinginkan tanpa kenal lelah seperti gerak seekor binatang. Lirik seperti “Kuterobos lampu merah diriku yang kemarin” juga menunjuk ke hal yang sama. Pada bulan Mei lalu, Taesan mengatakan dalam sebuah wawancara bahwa lain kali ia ingin mencoba sesuatu yang lebih intens dan bertenaga. Lagu utama yang hadir empat bulan kemudian mengarah tepat ke sana. Seruan di bagian chorus lahir dari lantai konser: Taesan mengaku menyukai teriakan “Whop Whop!” yang diserukan penggemar untuk menyemangati mereka saat konser di Amerika Serikat, dan ingin membawa “suara binatang” itu ke dalam musik. Zico ikut menulis lirik, sementara Jaehyun, Taesan, dan Woonhak tercatat sebagai penulis lirik dan komposer di “ANIMAL” dan “CLICHE”, serta sebagai komposer di “400 Years”. Ditambah versi Korea “Count To Love”, Taesan tercatat di semua lagu tambahan baru kecuali “Boom Boom Boom”. Riwoo, yang menciptakan koreografi bagian chorus, untuk pertama kalinya meraih kredit koreografi. Menulis lagu sendiri dan membentuk panggung sendiri — cara kerja itu tetap sama bahkan ketika mereka melangkah keluar pintu.
Cara mereka mengumumkan comeback pun membawa ciri khas grup ini. Para member yang memerankan kru film fiktif di The Action kini menjelma menjadi penguin, burung hantu, semut, llama, kungkang, dan merpati dalam “The Animals”, sebuah dokumenter palsu tentang “orang-orang yang percaya bahwa diri mereka adalah binatang”. Di video musiknya juga, keenam member menerjang ruang-ruang keseharian — jalanan permukiman, lokasi konstruksi, pesta pernikahan di luar ruangan, hingga air mancur — layaknya binatang yang dituntun naluri. Sungho menjelaskan bahwa mereka terus berlari dari satu lokasi syuting ke lokasi berikutnya di Daejeon, Paju, dan Incheon, dan bahwa adegan menyelinap di antara para pengunjung pasar dimaksudkan untuk menangkap rasa lepas dan bebas. Mengaburkan batas realitas dan fiksi untuk membuka pintu menuju sebuah cerita telah berlanjut dari satu album ke album berikutnya.
Dari lima lagu tambahan tersebut, dua merupakan lagu yang benar-benar baru — “ANIMAL” dan lagu disko “CLICHE” — sementara tiga lainnya adalah lagu yang sudah pernah didengar penggemar. “Boom Boom Boom”, single digital Jepang yang dirilis pada Agustus, dimuat dalam versi aslinya yang berbahasa Jepang, sedangkan “Count To Love”, single Jepang yang pertama kali dinyanyikan dalam bahasa Korea saat encore konser Seoul, dimuat dalam versi Korea. “400 Years”, fan song pertama grup ini yang sebelumnya hanya pernah dibagikan di YouTube pada Januari 2024, akhirnya dirilis resmi untuk pertama kalinya dua tahun delapan bulan kemudian — sebuah ucapan terima kasih untuk ONEDOOR yang berpusat pada lirik “Temani aku 400 tahun saja”. Lagu-lagu yang pertama kali menyapa penggemar di lokasi konser dan lewat layar kini telah menemukan tempatnya di dalam album.
Dan sebulan setelah album itu hadir, mereka kembali melangkah keluar pintu. Dimulai dari Dallas pada 30 Oktober, melewati New York, Toronto, dan Los Angeles, hingga Kota Meksiko pada 24 November, ini adalah rangkaian konser tunggal pertama mereka di Amerika Utara, di sepuluh kota. Menyambut perilisan album, para member menyebut julukan yang paling ingin mereka dengar: “idola panggung”. Penonton Amerika Utara yang menjawab “Who’s there?” dengan “BOYNEXTDOOR!” di Lollapalooza pada 2025 kini akan bertemu mereka di panggung yang hanya menyandang nama grup ini. Tur ini berlanjut hingga Bangkok pada Januari 2027. Setelah membangun sebuah rumah, merobohkannya, lalu membangunnya kembali, para pemuda sebelah rumah ini punya pintu lain di hadapan mereka — dan patut dinantikan pintu mana yang akan mereka buka selanjutnya.