2026年10月23日13時（KST）、BABYMONSTERがデジタルシングル「DESERVE」で帰ってくる。6月8日のデジタルシングル「SUGAR HONEY ICE TEA」以来、約4か月ぶりの新曲であり、2度目のワールドツアーが続くさなかに届く一曲だ。このBABYMONSTERレビューは新曲の先行レビューではない。正式デビューから2年半のあいだに、この7人が実際に何を築いてきたのかを振り返るための文章である。
数字だけを見ても、このグループはすでに第5世代K-POPの中ではっきりとした位置を占めている。公式YouTubeチャンネルの登録者数は2026年8月に1,300万人を超え、BLACKPINK、TWICEに続いてK-POPガールズグループとして3組目にこのラインを越えた。10月時点では約1,340万人だ。Spotifyのフォロワーは9月27日に900万人を突破し、第5世代K-POPグループの中で最速と伝えられている。9月22日と23日のKyocera Dome Osaka公演2回には9万人が集まり、これがグループにとって同会場での初公演だった。「SHEESH」のミュージックビデオは単独で4億回再生を超え、初のワールドツアー『Hello Monsters』は20都市で32公演、延べ約30万人を動員した。Billboardの2025年年間Global 200 Excl. USチャートに名を連ねた第5世代ガールズグループは、BABYMONSTERただ一組である。
このレビューが見つめたいのは、その先だ。「YGが7年ぶりに送り出す新人ガールズグループ」「第2のBLACKPINK」という肩書きから始まったBABYMONSTERだが、その比較の重さから、音楽とステージによって少しずつ抜け出してきた。「DESERVE」は、その流れがどんなアイデンティティとして固まりつつあるのかを示す、次の分岐点になる。
1. 第5世代で事実上ただ一組、YGヒップホップの系譜を担うグループ
第5世代ガールズグループ市場の音楽的な潮流をひと言にまとめるなら「イージーリスニング」だ。NewJeansはY2Kのミニマリズムを、ILLITはささやくようなプラグンビーを、KISS OF LIFEは2000年代のR&Bを持っていった。その中でBABYMONSTERはほとんど一組だけ、別の道を歩いている。重い808ベース、サイレンのようなサウンド、群舞に映えるチャント型のコーラス。2NE1とBLACKPINKが形づくった「YGヒップホップ」の文法を、第5世代で真正面から受け継いでいるグループは、事実上ほかにいない。
興味深いのは、それが単なる模倣で終わっていない点だ。「BATTER UP」（2023）が正統派のトラップ・ヒップホップで幕を開けたとすれば、「SHEESH」（2024）はダークなヒップホップの上にバロック調のピアノと爆発的なボーカルを重ね、グループのシグネチャーを作り上げた。1stフルアルバム『DRIP』（2024）ではG-DRAGONが作曲に参加したタイトル曲に加え、ダブルタイトルの「CLIK CLAK」でメンバー7人全員がラップを担うという大胆な構成に挑んだ。BillboardのJeff Benjaminはこのアルバムを「ダンス、ヒップホップ、EDM、パワフルなポップを取り込んだ、引き締まった力強いK-POP」と評している。
流れはそこからさらに大胆になる。2ndミニアルバム『WE GO UP』（2025）は、ロック（「Psycho」）、スロージャムのR&B（「Supa Dupa Luv」）、さらにはカントリーポップ（「Wild」）にまでディスコグラフィーの輪郭を広げた。2026年5月の3rdミニアルバム『CHOOM』について、Yang Hyun-sukは「ファンがまだBABYMONSTERから聴いたことのない、ほどよいエッジとクールさ」がある作品だと語っている。
メンバー自身の作家性
YGのシステムが強いぶん、作詞作曲のクレジットはまだ一方に偏っている。タイトル曲に共同作曲のクレジットを持つメンバーはメインラッパーのASAただ一人で、デビューシングル「BATTER UP」の時点から自分の名前をKOMCAに登録している。RUKAはASAとともに、1stフルアルバムの収録曲「Woke Up in Tokyo」の作詞に参加した。メインボーカルのRAMIはWeverse Magazineのインタビューで、「LIKE THAT」のレコーディング・ディレクションに「参加した」と語っている。作家性を本格的に見せているメンバーがまだ2、3人にとどまっていることは、このグループがこれから向き合う課題のひとつだ。
2. 「ハンドマイクとライブバンド」― ステージを掴むやり方
BABYMONSTERのステージのアイデンティティが定まった瞬間は、意外なほどはっきりしている。2024年4月25日、Mnet『M Countdown』での「SHEESH」のステージだ。ヘッドセットとバックトラックが標準の韓国の音楽番組で、彼女たちはライブバンドを従え、ハンドマイクを手に歌った。曲の後半でAHYEONが張り上げた高音は、韓国のSNSと海外のK-POPコミュニティで同時にトレンド入りした。それ以降、OSENの報道もYGの公式見解も「すべてのステージをライブバンドとハンドマイクで行う」という同じ一文に落ち着いている。
この方針は、初のワールドツアー『Hello Monsters』（2025）で大きな規模へと引き継がれた。約20都市で約32公演、延べ30万人。日本だけで10公演15万人を動員し、Yokohama K-Arenaの3日間公演は5万5,000席を埋めた。1月のKSPO Dome 2日間公演では、デビューからわずか8か月で、この会場でヘッドライナーを務めた最速の女性アーティストとなった。Korea Heraldは初日公演のレビューで「リズミカルなライブバンドのセッションに支えられた自信あふれるボーカルが、公演のクオリティを引き上げた」と記している。
そのやり方は、2度目のワールドツアー『CHOOM』でさらに大きな舞台へと移った。2026年9月22日と23日、2日間のKyocera Dome Osaka公演には9万人のファンが詰めかけ、これがグループにとって同会場での初公演だった。現地の報道は、この公演をオールライブのバンドサウンドとハンドマイクによる生歌として伝えている。公演は「WE GO UP」で幕を開け、「SHEESH」「DRIP」「CHOOM」へと続いた。日本出身のメンバーASAとRUKAは、ステージに立った最初の瞬間から胸がいっぱいで、泣いてしまいそうだったと語っている。
このライブの土台は、突然生まれたものではない。デビュー前のドキュメンタリー『Last Evaluation』（2023）の第7話でAHYEONが歌ったCharlie Puthの「Dangerously」のカバーは世界的にバズを起こし、その縁から原曲アーティスト本人が手がけた「LIKE THAT」が1stミニアルバムに収録されることになった。7人でAlessia Caraの「Scars To Your Beautiful」を歌ったステージは、今もMONSTIEZが好んでシェアする「デビュー前」のクリップのひとつだ。
7人、7通りの強み
| メンバー | ポジション | 核となる強み |
|---|---|---|
| RUKA | メインラッパー／メインダンサー | ステージ上の余裕、正統派ヒップホップのトーン、リズミカルなラップ |
| PHARITA | リードボーカル | ディズニー調の澄んだ声、東南アジア市場の要 |
| ASA | リードダンサー／ラッパー／ソングライター | 韓国語と日本語を行き来する高速ラップ、タイトル曲の共同作曲者 |
| AHYEON | メインボーカル | 爆発的なベルティングの高音、グループのステージ掌握力の中心 |
| RAMI | メインボーカル | 重厚な低音と頭声、アメリカのポップボーカリストのような質感 |
| RORA | リードボーカル／ビジュアル | 温かみのある中低音、揺るがないライブの安定感 |
| CHIQUITA | マンネ／リードダンサー／サブラッパー | ステージを楽しむ余裕、急な成長曲線 |
3. MONSTIEZ ― 7つの母語を持つファンダム
BABYMONSTERのメンバー構成は、韓国出身3人（AHYEON、RAMI、RORA）、日本出身2人（RUKA、ASA）、タイ出身2人（PHARITA、CHIQUITA）だ。韓国以外でK-POPが最も多く消費される3つの市場を、ひとつのグループの中に束ねた構成である。この構成は数字にも表れている。日本ツアー1回で15万人、東南アジアのストリーミングチャートでの安定した上位入り、そしてタイ語のTikTokコンテンツがPHARITAとCHIQUITAのファンダムへの入口になっているという傾向は、いずれもこのメンバー構成と重なる。
公式ファンダム名「MONSTIEZ（몬스티즈）」は2024年7月27日、公式YouTubeチャンネルのパロディニュース企画『BAEMON News 7』で発表された。BABYMONSTERの「MONS」と、固い絆を意味する「TIES」を組み合わせた名前で、「互いに最も頼り合える存在」という定義とともに紹介された。同じ映像で初めて姿を見せた公式ペンライトは、白い半球の上に赤い悪魔の角がついたデザインで、グループ名に込められた「Baby／Monster」の二面性を思い起こさせる。
数字で見ると、MONSTIEZの規模と分布は、このグループの実際のグローバルな立ち位置を最も正直に示す指標のひとつだ（2026年10月時点）。
表1. BABYMONSTERの主要プラットフォーム指標（2026年10月時点）
| プラットフォーム | 累計／アクティブ数 |
|---|---|
| YouTube登録者数 | 約1,340万人（2026年8月21日に1,300万人突破） |
| Spotifyフォロワー | 約900万人（2026年9月27日に突破） |
| TikTokフォロワー | 約1,420万人 |
| Instagramフォロワー | 約1,030万人 |
Spotifyのリスナー分布の上位にジャカルタ、バンコク、台北、クアラルンプールが並んでいることは、このファンダムがどこに最も深く根を下ろしているかをはっきりと示している。デビュー2周年を記念して2026年3月30日から4月5日までソウルのHapjeong、明洞、仁寺洞で開かれた『MONSTIEZ DAY』は、そのグローバルなファンダムが初めて韓国に集った場でもあった。
4. 現在のチャプター ― ドームのあとの、ゆるやかなテンポ
「DESERVE」は2026年10月23日13時（KST）に公開されるデジタルシングルだ。BABYMONSTERが今年活動する5曲目にあたり、直前の曲は6月8日のデジタルシングル「SUGAR HONEY ICE TEA」である。YGの総括プロデューサーYang Hyun-sukはこの曲を「スローテンポの曲だが、これまでに発表したどの曲よりも強烈なエネルギーを持っている」と紹介した。曲はまだ公開されておらず、確かなことはここまでだ。
「deserve」は「何かを得るに値する」という意味の言葉である。その意味を曲のメッセージとして読む根拠は、まだない。ただ、このレビューが最初から問いかけてきたこと、つまりこのグループはどうやって自分の居場所を勝ち取ったのかという問いと同じ言葉を、新曲のタイトルに選んだことは、心に留めておく価値がある。
このグループのタイトル曲は、おおむねヒップホップのビートとチャントのフックの上に立ってきた。その上にBABYMONSTERが積み上げてきたのが、ハンドマイクとライブバンドのステージだ。テンポを落とした曲は、ビートが一歩引き、声とバンドが前に出やすい構造になりやすい。その構造は、このグループが最も長く証明してきたもの、つまりライブとすぐ隣り合っている。曲が実際にどう響くのかは、公開されてみなければわからない。
ステージの規模はすでに変わっている。2度目のワールドツアーは5大陸18都市で約30公演と発表されており、日本だけで6都市11公演、約20万人を集めた。カムバック直後の11月にはバンコク（7日・8日）、クアラルンプール（14日）、台北（21日・22日）、シンガポール（28日・29日）が続く。12月8日のオークランド、11日のメルボルン、13日のシドニーは、グループにとって初のオセアニア公演となる。2027年1月8日から10日の香港公演も確定しており、ヨーロッパ、北アメリカ、南アメリカの日程はまだ発表されていない。
メインボーカルのRAMIは、2025年5月にYGが医療陣から絶対安静を勧められたとしてアジアツアーへの不参加を発表して以来、活動を休止している。2ndミニアルバム『WE GO UP』、「Hot Sauce」、『Hello Monsters』ツアーの一部公演、ファンコンサート『Love Monsters』、そして3rdミニアルバム『CHOOM』のレコーディングと活動には参加していない。YGが公式に確認しているのはそこまでで、復帰時期は発表されていない。
Yang Hyun-sukは、次のアルバムを2027年初めに出すことを目標にしていると明かしている。ツアーとそのアルバムのあいだで「DESERVE」がどんな位置を占めるのかは、まだわからない。注目すべきことはひとつだ。ビートが一歩引いたとき、このグループのライブはどんな表情を見せるのか。10月23日以降に続くステージが、その答えを聞かせてくれるだろう。
「第2のBLACKPINK」という肩書きは、もはやこのグループを正確に言い表していない。BABYMONSTERは今、自分の名前で次の問いを受け止めている。