23 Ekim 2026’da KST ile saat 13.00’te BABYMONSTER, dijital single “DESERVE” ile geri dönüyor. Bu, 8 Haziran’da çıkan dijital single “SUGAR HONEY ICE TEA” şarkısından bu yana yaklaşık dört ay sonra gelen ilk yeni şarkıları ve ikinci dünya turnesi hâlâ sürerken yayımlanıyor. Bu BABYMONSTER incelemesi yeni şarkının bir ön izlemesi değil. Bu yedi sanatçının resmî çıkışlarından bu yana geçen iki buçuk yılda gerçekte ne inşa ettiğine geriye dönük bir bakış.
Yalnızca rakamlara bakıldığında grup, beşinci nesil K-pop içinde şimdiden net bir konuma sahip. Resmî YouTube kanalı Ağustos 2026’da 13 milyon aboneyi geçti — BLACKPINK ve TWICE’tan sonra bunu başaran yalnızca üçüncü K-pop kız grubu — ve Ekim itibarıyla yaklaşık 13,4 milyonda. Spotify’da grup 27 Eylül’de 9 milyon takipçiyi geçti; bildirildiğine göre bu, beşinci nesil K-pop grupları arasında en hızlısı. 22-23 Eylül’de Kyocera Dome Osaka’daki iki konser 90.000 hayranı bir araya getirdi; bu, grubun bu mekândaki ilk sahnesiydi. Yalnızca “SHEESH” klibi 400 milyon izlenmeyi aştı; ilk dünya turneleri Hello Monsters ise 20 şehirde 32 konserle yaklaşık 300.000 hayrana ulaştı. Billboard’un 2025 yıl sonu Global 200 Excl. US listesinde yalnızca bir beşinci nesil kız grubu yer alıyor: BABYMONSTER.
Bu incelemenin bakmak istediği şey bundan sonrası. Grup, “YG’nin yedi yıl aradan sonraki ilk yeni kız grubu” ve “ikinci BLACKPINK” etiketleriyle yola çıktı; ama BABYMONSTER, müziği ve sahnesiyle bu karşılaştırmaların ağırlığından sessizce sıyrılıyor. “DESERVE”, bu kaymanın nasıl bir kimliğe dönüşerek sağlamlaştığını gösterecek bir sonraki dönüm noktası.
1. YG Hip-Hop Mirasını Taşıyan Neredeyse Tek 5. Nesil Grup
Beşinci nesil kız grubu pazarının müzikal akımını tek bir kelimeye sığdırmak gerekseydi, bu kelime “kolay dinlenir” olurdu. NewJeans Y2K minimalizmini, ILLIT fısıltılı pop plugnb’yi, KISS OF LIFE ise 2000’lerin R&B’sini seçti. Bunların arasında BABYMONSTER neredeyse tek başına farklı bir yol izliyor. Ağır 808 bas, siren sesleri, koreografiye uygun tezahürat nakaratları — 2NE1 ve BLACKPINK’in tanımladığı “YG hip-hop” grameri, beşinci nesil içinde neredeyse başka hiç kimse tarafından doğrudan taşınmıyor.
İlginç olan, bunun basit bir taklitle bitmemesi. “BATTER UP” (2023) işe ortodoks trap hip-hop ile başladıysa, “SHEESH” (2024) karanlık hip-hop üzerine barok piyano ve patlayıcı vokaller katarak grubun imzasını oluşturdu. İlk stüdyo albümü DRIP (2024), ana parça olarak G-DRAGON’un ortak besteci olduğu bir şarkıyı getirdi ve çift ana parçadan biri olan “CLIK CLAK” ile yedi üyenin hepsinin rap yaptığı cesur bir yapıyı denedi. Billboard’dan Jeff Benjamin albümü “dans, hip-hop, EDM ve güçlü pop’u bir araya getiren sıkı ve güçlü K-pop” olarak nitelendirdi.
Akış oradan daha da cesurlaşıyor. İkinci mini albüm WE GO UP (2025), rock (“Psycho”), slow-jam R&B (“Supa Dupa Luv”) ve hatta country pop (“Wild”) ile diskografinin sınırlarını genişletti. Yang Hyun-suk, üçüncü mini albüm CHOOM (Mayıs 2026) için “hayranların BABYMONSTER’dan daha önce duymadığı hafif bir sertlik ve havalılık” taşıdığını söyledi.
Üyelerin Kendi Yazarlığı
YG sistemi güçlü olduğu için şarkı yazarlığı kredileri hâlâ tek bir tarafta toplanıyor. Bir ana parçada ortak bestecilik kredisi bulunan tek üye, çıkış single’ı “BATTER UP” ile birlikte adını KOMCA’ya kaydettiren ana rapçi ASA. RUKA, ilk stüdyo albümündeki “Woke Up in Tokyo” şarkısını ASA ile birlikte yazdı. Ana vokal RAMI, Weverse Magazine’e “LIKE THAT” şarkısında “kayıt yönetimine katıldığını” söyledi. Gerçek anlamda yazarlık gösteren üyelerin hâlâ iki ya da üç kişiyle sınırlı olması, bu grubun üzerinde çalışması gereken sonraki görevlerden biri.
2. “El Mikrofonu ve Canlı Orkestra” — Sahneye Çıkış Biçimleri
BABYMONSTER’ın sahne kimliğinin belirlendiği an beklenmedik derecede net: 25 Nisan 2024’te Mnet’in M Countdown programındaki “SHEESH” sahnesi. Kulaklık mikrofonların ve hazır altyapıların standart olduğu bir Kore müzik programında canlı orkestra kurdular ve el mikrofonlarıyla şarkı söylediler. AHYEON’un şarkının ikinci yarısında haykırdığı tiz notalar, aynı anda hem Kore sosyal medyasında hem de yurt dışındaki K-pop topluluklarında gündem oldu. O günden sonra OSEN’in haberleri ve YG’nin resmî tutumu aynı çizgide buluştu: “Her sahne canlı orkestra ve el mikrofonlarıyla canlı olarak icra ediliyor.”
Bu politika, ilk dünya turnesi Hello Monsters (2025) ile büyük ölçekte sürdü. Yaklaşık 20 şehirde yaklaşık 32 konser, toplamda 300.000 hayran. Yalnızca Japonya’da 10 konserde 150.000 hayrana ulaştılar ve Yokohama K-Arena’daki üç gecelik seri 55.000 koltuğu doldurdu. Ocak ayında Seul KSPO Dome’daki iki gecelik konserleri, onları bu mekânda tek başına konser veren şimdiye kadarki en hızlı kadın sanatçı yaptı — çıkışlarından yalnızca sekiz ay sonra. Korea Herald, açılış gecesini değerlendirirken “ritmik canlı orkestra performansının desteklediği kendinden emin vokallerin gösterinin kalitesini yükselttiğini” belirtti.
Bu yaklaşım ikinci dünya turnesi CHOOM ile daha büyük bir sahneye taşındı. 22 ve 23 Eylül 2026’da 90.000 hayran iki gece boyunca Kyocera Dome Osaka’yı doldurdu; bu, grubun bu mekândaki ilk sahnesiydi. Yerel basın konseri tamamen canlı orkestra sesi ve el mikrofonuyla canlı vokallerden oluşan bir gösteri olarak anlattı. Konser “WE GO UP” ile açıldı, “SHEESH”, “DRIP” ve “CHOOM” ile devam etti; Japon üyeler ASA ve RUKA, sahnedeki ilk andan itibaren ağlayabileceklerini düşünecek kadar duygulandıklarını söyledi.
Bu canlı temel birdenbire ortaya çıkmadı. Çıkış öncesi belgesel Last Evaluation‘ın (2023) 7. bölümünde AHYEON’un Charlie Puth’un “Dangerously” şarkısına yaptığı cover küresel çapta viral oldu ve bu bağlantı, şarkının asıl sahibinin ilk mini albüme giren “LIKE THAT” şarkısını bizzat yazmasına yol açtı. Yedi üyenin Alessia Cara’nın “Scars To Your Beautiful” şarkısıyla yaptığı performans, MONSTIEZ’in paylaşmayı sevdiği “çıkış öncesi” kliplerden biri olmaya devam ediyor.
Yedi Üye, Yedi Ayrı Güç
| Üye | Pozisyon | Temel Güç |
|---|---|---|
| RUKA | Ana Rapçi / Ana Dansçı | Sahne duruşu, ortodoks hip-hop tonu, ritmik rap akışı |
| PHARITA | Lead Vokal | Berrak, Disney tonlu ses; Güneydoğu Asya pazarının dayanağı |
| ASA | Lead Dansçı / Rapçi / Şarkı Yazarı | Korece-Japonca hızlı rap, ana parçada ortak besteci |
| AHYEON | Ana Vokal | Patlayıcı, güçlü tiz notalar; grubun sahne hâkimiyetinin merkezi |
| RAMI | Ana Vokal | ABD’li pop vokalistlerini andıran dokuda ağır pes tonlar ve kafa sesi |
| RORA | Lead Vokal / Visual | Sıcak orta-pes tonlar, sarsılmaz canlı istikrar |
| CHIQUITA | Maknae / Lead Dansçı / Yardımcı Rapçi | Sahnede rahatlık, dik bir gelişim eğrisi |
3. MONSTIEZ — Yedi Ana Dil Konuşan Bir Hayran Kitlesi
BABYMONSTER’ın kadrosu üç Koreli (AHYEON, RAMI, RORA), iki Japon (RUKA, ASA) ve iki Taylandlı (PHARITA, CHIQUITA) üyeden oluşuyor. Bu, Kore dışındaki en büyük üç K-pop tüketim pazarını tek bir grupta bir araya getiren bir yapı. Bu bileşim rakamlarda da kendini gösteriyor: tek bir Japonya turnesi ayağında 150.000 hayran, Güneydoğu Asya müzik akışı listelerinde istikrarlı üst sıra varlığı ve Taylandca TikTok içeriklerinin PHARITA ile CHIQUITA hayran kitlesine giriş kapısı olması, grubun yapısıyla örtüşen örüntüler.
Resmî hayran kitlesi adı “MONSTIEZ (몬스티즈)”, 27 Temmuz 2024’te resmî YouTube kanalındaki parodi haber bölümü BAEMON News 7 ile duyuruldu. İsim, BABYMONSTER’daki “MONS” ile yakın bağlar anlamına gelen “TIES” kelimesini birleştiriyor ve “birbirine güvenebilen en yakın varlıklar” tanımıyla tanıtıldı. Aynı videoda ilk kez görünen resmî ışık çubuğu, üstünde kırmızı şeytan boynuzları bulunan beyaz bir yarım küre biçiminde — grubun adındaki “Baby/Monster” ikiliğini akla getiren bir tasarım.
Rakamlarla bakıldığında MONSTIEZ’in ölçeği ve dağılımı, bu grubun gerçek küresel konumunun en dürüst göstergelerinden biri (Ekim 2026 itibarıyla ölçülmüştür).
Tablo 1. BABYMONSTER platform rakamları (Ekim 2026 itibarıyla)
| Platform | Toplam / Aktif Rakamlar |
|---|---|
| YouTube abonesi | ~13,4 milyon (21 Ağustos 2026’da 13 milyonu geçti) |
| Spotify takipçisi | ~9 milyon (27 Eylül 2026’da geçti) |
| TikTok takipçisi | ~14,2 milyon |
| Instagram takipçisi | ~10,3 milyon |
Spotify dinleyici dağılımının zirvesinde Cakarta, Bangkok, Taipei ve Kuala Lumpur yer alıyor; bu da hayran kitlesinin en çok nerede kök saldığını açıkça gösteriyor. Grubun ikinci çıkış yıl dönümü için 30 Mart-5 Nisan 2026 tarihleri arasında Seul’ün Hapjeong, Myeongdong ve Insadong semtlerinde düzenlenen MONSTIEZ DAY, aynı zamanda bu küresel hayran kitlesinin Güney Kore’de ilk kez bir araya geldiği etkinlikti.
4. Güncel Bölüm — Dome’dan Sonra Daha Yavaş Bir Tempo
“DESERVE”, 23 Ekim 2026’da KST ile saat 13.00’te çıkacak bir dijital single. 8 Haziran’daki dijital single “SUGAR HONEY ICE TEA” şarkısının ardından, BABYMONSTER’ın bu yıl tanıttığı beşinci şarkı. YG’nin baş yapımcısı Yang Hyun-suk şarkıyı şöyle tanıttı: “Yavaş tempolu bir şarkı olsa da şimdiye kadar yayımladığımız tüm şarkılardan daha yoğun bir enerji taşıyor.” Şarkı henüz çıkmadı; dolayısıyla doğrulanan bilgiler burada bitiyor.
“Deserve”, bir şeyi hak etmiş olmak anlamına gelir. Bu anlamı şarkının mesajı olarak okumak için henüz bir dayanak yok. Yine de grubun yeni şarkısının adı için, bu incelemenin en başından sorduğu soruyla aynı kelimeyi seçmiş olması dikkate değer: Bu grup yerini nasıl hak etti?
Grubun ana parçaları genel olarak hip-hop ritimlerine ve tezahürat nakaratlarına dayandı. BABYMONSTER’ın bunun üzerine inşa ettiği şey, el mikrofonları ve canlı orkestrayla kurulan bir sahne oldu. Daha yavaş bir şarkı, ritmin geri çekildiği, vokallerin ve orkestranın öne çıktığı bir yapı olma eğilimindedir; bu yapı da grubun en uzun süredir kanıtladığı şeye, yani canlı performansa yakın duruyor. Şarkının gerçekte nasıl duyulduğu ancak çıktığında bilinebilir.
Sahnenin ölçeği şimdiden değişti. İkinci dünya turnesi beş kıtada 18 şehirde yaklaşık 30 konser olarak duyuruldu; yalnızca Japonya’da altı şehirde 11 konser verildi ve yaklaşık 200.000 hayrana ulaşıldı. Geri dönüşün hemen ardından kasımda Bangkok (7-8), Kuala Lumpur (14), Taipei (21-22) ve Singapur (28-29) geliyor. 8 Aralık’ta Auckland, 11 Aralık’ta Melbourne ve 13 Aralık’ta Sydney, grubun Okyanusya’daki ilk konserleri olacak. 8-10 Ocak 2027’de Hong Kong kesinleşti; Avrupa, Kuzey Amerika ve Güney Amerika tarihleri ise henüz açıklanmadı.
Ana vokal RAMI, YG’nin doktor tavsiyesiyle mutlak istirahat gerektiği için Asya turnesine katılmayacağını açıkladığı Mayıs 2025’ten bu yana ara veriyor. İkinci mini albüm WE GO UP, “Hot Sauce”, Hello Monsters turnesinin bazı bölümleri, Love Monsters hayran konserleri ve üçüncü mini albüm CHOOM‘un kayıt ve tanıtım çalışmalarında yer almadı. YG’nin resmî olarak doğruladığı bilgiler burada bitiyor; dönüş tarihi açıklanmadı.
Yang Hyun-suk, bir sonraki albümün 2027’nin başlarına hedeflendiğini söyledi. “DESERVE” şarkısının turne ile o albüm arasında nerede durduğu henüz bilinmiyor. İzlenecek tek bir şey var: Ritim geri çekildiğinde bu grubun canlı performansları nasıl bir yüz gösterecek? 23 Ekim’den sonraki sahneler bunu gösterecek.
“İkinci BLACKPINK” etiketi artık bu grubu doğru biçimde tanımlamıyor. BABYMONSTER’a artık bir sonraki soru kendi adıyla soruluyor.