Em outubro de 2023, cinco integrantes do PENTAGON encerraram seus contratos com a Cube Entertainment. Boatos de fim do grupo se espalharam, e os integrantes lançaram um single de sétimo aniversário no mesmo dia para dizer que o grupo não estava acabando — mas nenhuma atividade com a formação completa veio depois. Um a um, os integrantes restantes também deixaram a empresa. Sete pessoas espalhadas por sete lugares diferentes, e três anos se passaram.
Então, em 11 de setembro de 2026, esses sete voltaram juntos com uma música nova. Nenhuma empresa os reuniu. Hongseok contou que eles precisaram até garantir os direitos sobre o nome do grupo primeiro. Para entender como esse time conseguiu isso, é preciso olhar o que eles passaram a última década construindo.
PENTAGON em Números
- Estreia: 10 de outubro de 2016, pela Cube Entertainment
- Primeira vitória em programa musical: 20 de outubro de 2020, com “Daisy” — quatro anos após a estreia
- Melhor venda de primeira semana: In:vite U (2022), 76.996 cópias, o primeiro álbum número 1 deles na Coreia
- Turnê mundial: PRISM (2019), 23 shows — 7 na Ásia, 7 na América do Norte, 4 na América Latina, 5 na Europa
- Ouvintes mensais no Spotify: aproximadamente 699.500 (em setembro de 2026)
- Reproduções acumuladas de “Shine”: cerca de 190,5 milhões no Spotify e cerca de 290,17 milhões no YouTube somados
Fazendo a Própria Música com as Próprias Mãos
No começo, o PENTAGON recebia da empresa a direção das faixas-título. “Gorilla”, a música de estreia de 2016, construída sobre metais ásperos e uma batida de hip-hop, seguia um conceito conhecido, e a participação dos integrantes parava na letra das faixas secundárias.
Isso mudou com DEMO_01, em 2017. Os próprios integrantes escreveram a faixa-título “Like This”, e faixas-título autorais viraram o padrão dali em diante. Todas as seis músicas de In:vite U (2022) foram escritas pelos integrantes. O líder Hui é compositor registrado, com 87 músicas na Korea Music Copyright Association (dados de abril de 2026), incluindo faixas escritas para outros artistas, como “Energetic”, do Wanna One.
O que a produção própria mudou aparece com mais clareza em “Shine” (2018). A fórmula dominante para grupos masculinos na época era o charme perigoso; o PENTAGON abandonou isso e cantou sobre ser “um perdedor que te ama”. É uma música sobre um garoto irremediavelmente perdido em uma paixão não correspondida, sobre um riff mínimo de piano. Ela veio depois que faixas-título autorais já haviam se tornado o padrão.
Atuando uma História no Palco
Os palcos do PENTAGON apoiam-se menos na precisão das formações e mais em carregar a história da música com o corpo. A coreografia do martelo em “Shine” e a do guarda-chuva em “Naughty Boy” saem de propósito da fórmula rígida da coreografia idol; em “Dr. BeBe” e “Basquiat”, o grupo vai para o lado oposto, levando o registro mais sombrio ao limite com formações imponentes e atuação facial.
Essa amplitude apareceu toda de uma vez em 2020, no Road to Kingdom, da Mnet. Quando os agudos de Hui se encaixaram nas expressões de Kino no palco final de “Basquiat”, integrantes dos outros grupos concorrentes e os jurados reagiram com comentários como “foi como assistir a um show inteiro”. No mesmo programa, Jinho subiu ao palco pouco antes de se alistar e deixou aparecer na performance o que estava acontecendo dentro do grupo.
Cada integrante sustenta uma parte diferente do palco. Jinho é vocalista principal, com extensão ampla e técnica precisa; Hui carrega o auge da música com agudos que explodem. Kino cria a coreografia ele mesmo, calculando tudo até as expressões e as pontas dos dedos. O rap grave de Wooseok e Yuto funciona como contrapeso às linhas vocais mais altas.
Os lugares que ocupam são diferentes, mas no palco eles fazem uma coisa só: atuar uma cena cada da história que a música carrega, e encaixar essas cenas em um único palco. Como escreveram a música eles mesmos, já sabem o que precisam transmitir quando entram.
Um Arco Emocional no Lugar de um Universo Ficcional
Mais ou menos no mesmo período, muitos grupos chegaram com narrativas construídas sobre superpoderes ou universos paralelos. O PENTAGON não seguiu esse caminho.
Começa pelo nome. PENTAGON representa as cinco coisas de que um idol precisa: vocal e rap, dança, trabalho em equipe, talento e mentalidade. Preencher esses cinco pontos ao longo de um programa de sobrevivência virou a história do grupo. Não era um cenário; era o que eles estavam de fato atravessando.
Os álbuns seguem as emoções da juventude a partir daí. A paixão não correspondida de “Shine” leva ao coração emburrado de “Naughty Boy” e vira a guarda de empurrar alguém para longe primeiro, em “Humph!”. Em WE:th, de 2020, o tom escurece. O título do álbum junta “WE” e “WITH”, e a faixa-título “Daisy” sobrepõe o significado da flor, de amor puro, ao desejo de que a pessoa amada não se dê bem depois de tudo — as duas coisas guardadas em uma palavra só.
Não é preciso estudar o universo para entender os álbuns. A emoção de que a música trata é o cenário.
O Que Existia Antes da Primeira Vitória
O PENTAGON conquistou sua primeira vitória em programa musical em 20 de outubro de 2020, com “Daisy”. Quatro anos haviam se passado desde a estreia. Hui disse no palco que “não foi um caminho fácil, e não foi rápido”.
O que o PENTAGON fez nesse intervalo, sem troféu, foi decidir como se dirigiria aos fãs.
O nome do fandom, UNIVERSE, significa que os fãs são o universo do PENTAGON. A cor oficial, UniNavy, carrega “U & I” no seu “Uni”, e o título do álbum WE:th foi feito juntando “WE” e “WITH”. O nome, a cor e o título do álbum apontam todos para a mesma coisa: fãs colocados não como quem assiste, mas como a outra metade que está no mesmo lugar.
Não foi só no modo de chamá-los. Desde 2018, Jinho mantém o “MAGAZINE HO”, escolhendo uma música por mês — pop, baladas coreanas, números de musical — e lançando a própria versão. Mesmo nos meses sem atividade do grupo, o contato nunca se rompeu.
O que eles vinham construindo desse jeito ficou visível pela primeira vez na turnê mundial PRISM, em 2019. Ela começou em Seul e somou 23 shows pela Ásia, América do Norte, América Latina e Europa, e cidades foram acrescentadas à lista anunciada no início a pedido dos fãs da Europa e da América Latina. Quem pediu primeiro foram os fãs.
Ou seja: a primeira vitória não foi o acontecimento que construiu o fandom. Foi uma resposta, que chegou tarde, a uma relação que eles vinham sustentando havia quatro anos.
O Capítulo Atual — “Coward”
Em 11 de setembro de 2026, o PENTAGON lançou “Coward”, single que marca dez anos de estreia. A formação são sete — Jinho, Hui, Hongseok, Shinwon, Yeo One, Kino e Wooseok —, com Yan An e Yuto tendo deixado o grupo. O comeback é conduzido pela NAKED, agência de uma pessoa só que Kino fundou.
Kino assumiu a letra, a composição e a produção da faixa, com as letristas Kim Eana e Baek Eun Byeol se juntando a ele. A música fala sobre reunir coragem para se aproximar de alguém de quem se sentiu falta por muito tempo, apesar do medo no caminho. O lançamento é inteiramente em coreano.
Há um motivo para essa escolha. Kino já disse que sua música foi ficando mais ocidentalizada a cada ano e que isso foi longe demais, e que o K-pop de 2026 perdeu os elementos que o tornavam coreano. Foi por isso que escolheram letras em coreano e o estilo próprio do PENTAGON em vez de seguir a tendência. O mesmo movimento que fizeram uma década atrás com “Shine” — largar a fórmula do momento e escolher a própria história — funcionou mais uma vez aqui, agora voltado para outra coisa.
O que vem pela frente ainda está aberto. A turnê de décimo aniversário “101010” vai de Osaka, em 1º de outubro, passando por Tóquio e Seul, até Hong Kong, em 1º de novembro, e as músicas que eles vão apresentar foram escolhidas por votação dos fãs. O que um grupo que passou dez anos escolhendo por conta própria vai escolher agora é algo para acompanhar daqui.